Før der blev fotograferet, brugte kunstnere maling og pensler til at optage deres visioner på et lærred. Frugt- og grøntsagsstillebenbilleder var almindelige emner for mange. Selv i dag på en kunstskole kan en frugtskål være et tidligt emne. At lære at gengive former, toner, farve og replikere den måde, lys, skygge, glatte reflekterende objekter og matte mat objekter ser ud i lyset - alle disse ting ville være en del af din træning.
Vi som fotografer ville gøre det godt at tage en lignende tilgang til vores fotografering. Vi har det lettere på mange måder; behøver ikke maling og børster for at skabe vores billeder på et tomt lærred. At lære om lys, komposition og teknik er dog stadig grundlæggende lektioner.
Hvis du sidder fast derhjemme, kan dette være en god mulighed for at bremse, arbejde på køkkenbordet, slappe af med en langsom fotograferingstil og lære nogle nye fotograferingsfærdigheder. Et stillebenprojekt med frugt og grøntsager kan være en måde at tilbringe en stille dag derhjemme.
Valg af emne
Der er flere grunde til, at frugt og grøntsager er gode til stilleben. De har interessante former, teksturer, farver og detaljer. Da de er mad, kan vi arbejde på at få dem til at se særligt appetitlige ud og vælge de friskeste og bedste motiver, der skal være vores "modeller".
Folk, der specialiserer sig i madfotografering, bruger ofte talentene fra "madstylister", der nøje vælger de rigtige motiver. De bruger derefter tricks, ligesom en fashion makeup stylist ville bruge, for at gøre deres "modeller" så fejlfri og forbløffende som muligt.
Hvis du har adgang til udvalgte frugter og grøntsager lige nu, skal du på alle måder søge sådanne emner. På den anden side, hvis det at være begrænset til hjemmet betyder, at du skal bruge den lidt triste samling af gulerødder fra bunden af køleskabet, skal du bare tage dit foto i en anden retning.
Typer og stilarter
I begyndelsen til midten af 1600-tallet så Holland stigningen i en samling kunstnere, som vi nu omtaler som de "hollandske mestere." En realistisk stil med vægt på dramatisk retningsbelysning og leg af lys og skygge er øremærker for udseendet. Et godt eksempel på en hollandsk stillebenskunstner i guldalderen er Willem Kalf. Se hans billede nedenfor, "Stilleben med citronskal." Nu, som fotograf, hvordan kan vi efterligne det udseende?
En af mine foretrukne teknikker til at efterligne den hollandske mesters udseende er lysmaleri. Jeg diskuterer dette udførligt i min DPS-artikel, "Lær disse to teknikker til dramatiske lysmalede fotos."
En tydelig fordel ved still-life-fotografering er, at lukkerhastigheden ikke er kritisk. Hvis du har brug for en eksponering på flere sekunder, er det ikke noget problem. Arbejd fra et stativ, så dit kamera er stødfast, lås spejlet på en DSLR for at minimere vibrationer, og brug en kabelfrigørelse eller måske 2 sekunders timer til at udløse lukkeren. Gå til fuld manuel tilstand. Hold din ISO ved den laveste indstilling for at minimere støj. Vælg en blænde baseret på hvor meget dybdeskarphed du søger, og vælg en lukkerhastighed for den tid, du har brug for til "maleriet".
Tag din lommelygte og mal væk.
En yndlingsfotograf, jeg følger nu på Instagram, er Carlo Denino. Ofte med kun en enkelt frugt, grøntsag eller andre emner producerer han udsøgte lysmalerier. Jeg opfordrer dig til at se hans billeder og se, om du derefter kan efterligne hans stil. Jeg ved af personlig erfaring, at det ikke er så let som det kan se ud!
Belysning
Lys maleri
Lysmaleri er kun én vej, du kan gå, når du laver billeder af frugt og grøntsager med stilleben. Naturlig belysning kan ofte være fantastisk og kræver ikke andet end dit kamera.
Hollandske mesters billeder blev typisk malet for at se ud som om de blev belyst af en enkelt lyskilde ud til siden.
Find et vindue, hvor du kan placere dit emne, og se om du kan oprette udseendet. Hvis du har brug for lidt fyld for at reducere skyggerne, kan en simpel reflektor eller endda et hvidt kort gøre tricket.
Ikke-konventionelle lys
Undersøg, hvordan andre lamper, der betragtes som ikke-konventionelle til fotografering, såsom LED-lommelygter, kan fungere. Ja, de vil normalt ikke være så lyse som standard fotobelysning, og deres farvetemperaturer kan variere. Men de har fordelene ved at være billige, små og bærbare og måske noget, du allerede har ved hånden. Brug lange eksponeringer for at kompensere for deres lavere lysudbytte, og når du optager i Raw-tilstand, vil det være meget lettere at finde en god hvidbalance.
Blitz
Speedlights kan være en anden mulighed. Du vil typisk ikke have, at dit lys skal komme fra forsiden af dit motiv, så din pop-up-flash eller hot-sko-monteret Speedlight er ikke den bedste vej at gå. Hvis du kan, skal du fjerne blitzen fra kameraet og affyre det med en fjernbetjening. Eller brug måske en flashledning til at få den væk fra kameraet. Hvis ikke, prøv at hoppe lyset fra loftet, en væg eller en reflektor for at omdirigere lyset og blødgøre det.
Tricks med konventionel fotobelysning
Hvis du har dedikeret fotograferingsbelysning, er det fantastisk. Prøv det og brug måske dine frugter og grøntsager med stilleben til at udforske nogle nye belysningsteknikker. Prøv forskellige måder at ændre lyset med snoots, reflektorer, flag, diffusion, goboer, farvede geler eller hvad du ellers kan tænke på.
Ubegrænset af tid eller pres for hurtigt at få det rigtigt åbner dig for eksperimenter, du måske aldrig har prøvet. Hvis du fejler tyve gange, men kun kommer med en ny og spændende teknik en gang, kan du betragte din eksperimentelle belysning som en stor succes.
Belysningsretning
Med deres interessante farver og til tider gennemsigtige natur kan frugt og grøntsager egne sig til nogle interessante belysningsteknikker. Sjældent vil du lyse fra forsiden af motivet, da dette vil producere ret fladt og uinteressant lys.
I stedet skal du prøve sidebelysning for at fremhæve tekstur, baggrundsbelysning for måske at skabe noget flot kantbelysning, eller hvis du vil få et rigtig kreativt udseende, belysning gennem dit motiv.
Frugt og grøntsager, der kan skives tyndt, fungerer godt til dette. For eksempel lavede jeg tynde skiver af en kiwi og lavede derefter en platform af en glas tærteplade, hvorunder jeg placerede en LED-lommelygte. Lyset, der skinner op og gennem skiverne, understregede virkelig farven og detaljerne. Citrusfrugter fungerer også godt til denne teknik.
Eksperimenter og se, hvad du kan oprette.
Baggrunde
Som med ethvert andet fotoemne, skal du nøje overveje baggrunden, når du iscenesætter dit frugt- og grøntsagsstillebenbillede. Du vil have en baggrund, der supplerer og ikke forstyrrer dit emne.
Ofte vil den bedste baggrund være den enkleste. Overvej at bruge en helt hvid eller sort baggrund, hvis det fungerer for det billede, du prøver at oprette. Lightroom gør det meget let at blæse hvide eller helt mørkfarvede skygger ud med justeringsbørsten hjulpet af andre værktøjer som klipningsindikatorerne og Auto og Range Mask. Mal ud, hvad du ikke ønsker at holde fokus på dit motiv.
Naturligvis er den anden mulighed, du altid har med fotografering, sløret og dermed forenkler din baggrund med en begrænset dybdeskarphed.
Hvis du er en ny fotograf, der bare prøver at få hovedet omkring, hvordan dybdeskarphed fungerer, er den langsomme og bevidste natur ved at fremstille frugt- og grøntsagestillivsbilleder en fantastisk måde at eksperimentere og forstå forholdet mellem blænder, brændvidder og deres effekter på dybdeskarphed.
Spritz tingene op
Et yndlings trick for madfotografer, der ønsker at få deres frugt- og grøntsagsstilleben til at se friske ud og også tilføje interesse, er at bruge en sprayflaske til at spritz deres motiver med vand. Nogle gange for at skabe større dråber, der hænger bedre og varer længere om emnet, tilføjer de lidt glycerin til vandet.
Makro
Strukturen i levende ting er ofte fascinerende, og det at afsløre frugt og grøntsager på nært hold kan afsløre nogle virkelig interessante ting. Uanset om du bruger en dedikeret makrolins, forlængerrør, bælge, nærfilter, en omvendt linse eller en kombination af disse, er makroarbejde bare det, der afleder din opmærksomhed fra dine problemer, mens du fokuserer på den usynlige verden.
Arbejde inde i et kontrolleret miljø uden vind og fuld kontrol over belysningen hjælper dig også med at lære makroteknikker.
Fortæl en historie
Når du laver frugt- og grøntsagsbilleder, kan det forbedre dit foto, hvis du tilføjer andre objekter til at hjælpe med at "fortælle en historie" om din scene. I stedet for blot at tage et foto af et æble skal du skære æblet i skiver, tilføje et skærebræt og en kniv for at invitere seeren til at overveje, hvad der muligvis har foregået. Tilføj rekvisitter, der forbedrer temaet og undgår dem, der distraherer. Overvej hvad der giver mening i den bestemte scene og ting, som du naturligvis finder parret sammen.
Høj og lav nøgle
Frugt- og grøntsagsstillebenfotografering kan undertiden egne sig til gengivelser med høj og lav nøgle. For kort at definere termerne er high-key en belysnings- og eksponeringsstil, der er meget lys og indeholder ringe eller ingen skygge. Kontrastforhold, som er forskellen mellem de lyseste og mørkeste toner, minimeres. High-key fotos vil ofte have et "æterisk" blik på dem.
Lavnøglebilleder er det modsatte og typisk ret mørke, ofte med skygger, der er helt sorte. De vil ofte være ret kontrasterende med få mellemtoner. Nogle gange bruger et lavnøgleskud højdepunkter visse steder til at understrege form og form. Ryg- og fælgbelysning kan egne sig godt til et lavmælt look.
Her er en øvelse at prøve; tag en frugt eller en grøntsag, sammensæt dit skud, og lav en "normal" eksponering. Skift derefter belysningen og eksponeringen uden at bevæge kameraet eller motivet for at give det et nøgleudseende. Skift nu belysning og eksponering igen, og se om du kan få et low key look. Dette er en sjov måde at udforske belysningsteknikker på og forstå den dramatiske forskel, som belysning kan have på en scene.
Stadig liv, der bevæger sig
Vi kalder det "stilleben", fordi motivet oftest ikke bevæger sig under eksponeringen og er statisk. Men skal det være sådan?
Frugt og grøntsager kan skabe gode motiver til nogle dynamiske billeder. I min artikel "Making the Shot: Your Guide to Creating Stunning High-Speed Splash Photos Without Flash" viser jeg nogle sjove måder at lave nogle virkelig spændende billeder på. Du vil bemærke, at næsten alle mine emner var frugt og grøntsager.
Der er også dette billede fra min artikel "Sådan bruges multi-flash til at tage overbevisende actionfotos". Den orange peber skiller sig pænt ud på en mørk baggrund og tillod mig at lave det stroboskopiske billede, da det fløj gennem luften.
Mor har måske bedt dig om ikke at lege med din mad, men her er det helt passende og en masse sjov.
Konklusion
Mange af jer er måske hjemmehjemme og leder efter kreative måder at holde øje med fotografering. At lave billeder af frugt og grøntsager med stilleben har nogle fordele;
- Det bruger emner, du måske allerede har hjemme.
- Det egner sig til en række forskellige belysningsteknikker.
- Makrofotografering er en mulighed.
- Du kan udforske alle mulige nye teknikker.
- Hvis du får nogle rigtig gode skud, kan du muligvis sælge dem som lagerbilleder.
- Når du er færdig, kan du spise dine motiver!
Hav det sjovt med din fotografering af frugt og grøntsager, og still nogle af dine fantastiske billeder i kommentarerne nedenfor.
Hvis du gerne vil have feedback, kritik og har et spørgsmål om, hvordan du gør noget bedre, skal du også skrive det. Jeg prøver at besvare alle kommentarer og ser frem til at høre fra dig. De bedste ønsker og vær godt!