Vi er heldige nok til at være i stand til at tage billeder i digitalt format og redigere dem senere ved hjælp af flere software. Du kan justere eksponering, hvidbalance og udskifte baggrunden med kun et par klik. At være i stand til at redigere vores fotos i henhold til vores krav er en stor magt - men vi må ikke bruge dem for meget. I denne artikel deler jeg 5 fotoredigeringsfejl, som jeg har lavet i mine første dage som fotograf. Jeg håber, at nogle af jer fotografi-entusiaster vil få gavn af min læring gennem årene.
1. Selektiv farvning
Billedet til venstre ser mere professionelt ud og er et ideelt portræt, mens billedet til højre ser meget uprofessionelt ud.
Nogle gange bliver vi så besat af et bestemt element i vores ramme, at vi desperat ønsker at fremhæve det. En af de muligheder, du måske vælger, er selektiv farvning, og det kan let gå galt. Dette er en teknik, hvor du holder en selektiv del af billedet farvet, hvilket gør resten af billedet sort og hvidt.
Som begynder er du måske meget begejstret, mens du arbejder på dine første par selektivfarvede billeder. Og det burde du være.
Men hvis du ønsker at intensivere dit fotograferingsspil og få dine billeder til at se mere professionelle ud, skal du undgå at bruge selektiv farvning.
Jeg vil foreslå, at du arbejder på dit perspektiv og din komposition, hvis du ønsker at fremhæve et bestemt objekt eller en farve i rammen. Prøv at indramme det fremhævende emne på en måde, så det skiller sig ud i rammen.
Hvis ikke, kan du selektivt øge eksponeringen eller mætningen i redigering uden at anvende den selektive farvemetode.
2. Overforbrug af HDR-teknik
Af de fem billedredigeringsfejl, jeg nævner, skal der gå til HDR-effekten, hvis der er en pris for den mest overbrugte redigeringsteknik. Jeg må indrømme, at jeg i de første to år plejede at klikke på flere eksponeringer af næsten alt. Så senere plejede jeg at fusionere disse eksponeringer for at få HDR-effekten og tænkte, at jeg var sådan en cool fotograf.
Du skal forstå den faktiske betydning af HDR, som er High Dynamic Range. Brug det kun, når du føler, at kameraet ikke er i stand til at fange motivets dynamiske rækkevidde, som du ser det med dine øjne. Alt du skal gøre er at fange 3, 6 eller 9 rammer med forskellige eksponeringer og senere flette dem ved hjælp af apps som Adobe Lightroom.
Dette er et overforarbejdet HDR-billede.
Der er få apps, der giver dig mulighed for at få HDR-effekten ved hjælp af et enkelt foto, men det er simpelthen en gimmick, som du skal bruge omhyggeligt.
3. Overmætning
Vi støder alle på fotos med livlige og attraktive farver, især på fotodelingsapps som Instagram. Forsøger du at opnå lignende resultater, øger du måske mætningsniveauet alt for langt. Overmætning i dine fotos kan få en velkomponeret ramme til at se gennemsnit ud, fordi du forstærkede farverne alt for meget.
Billedet til højre har alt for meget mætning, som det tydeligt kan ses på ansigtet.
Når du redigerer et foto i 3-5 minutter eller mere, er det svært at se, om billedet er godt mættet eller overmættet. Her er et hurtigt tip, som jeg følger, som også kan hjælpe dig: Når din endelige redigering er færdig, skal du tage en 2-minutters pause fra skærmen. Kom nu tilbage til din enhed og se om mætningsniveauet virker eller er for meget. Stol på mig; denne praksis vil hjælpe dig meget, hvis du redigerer et enkelt foto i mere end 4-5 minutter.
4. Konvertering til 'sort / hvid', når det ikke kræves
Bare at tage skyderen mætning helt til '-100' får ikke noget billede til at se godt ud i monokrom. Hvis jeg konverterer et billede sort / hvid under redigering, kontrollerer jeg, om rammen har kontrast. Hvis ikke, prøver jeg at undgå at konvertere dette billede til sort / hvid.
Farverne i billedet til venstre er meget mere tiltalende sammenlignet med det monokrome billede til højre.
Selvom en scene har god kontrast, skal du kontrollere, om fremtrædende farver kan supplere det farvede billede. Din ramme kan have en smuk og farverig solnedgang, men fordi du er vant til at konvertere ethvert billede til sort / hvid, kan du tage en forkert beslutning.
Vær tålmodig og analyser billedet. Hvis du føler, at farverne ikke er så tiltalende, eller hvis billedet har høj kontrast, skal du konvertere det til sort / hvid.
5. Overforbrug af vignetteringseffekt
Brug af vignetteringseffekten i redigering er en personlig præference. Jeg har set mange begyndere bruge stærke vignetteringseffekter, især i portrætter. Jeg elsker at bruge en vignetteringseffekt på fotos, hvor jeg vil have vægt på et bestemt emne - men ikke i hvert billede.
Prøv og undgå at bruge denne effekt på fotos som landskaber, eller prøv at holde den subtil, så rammens samlede skønhed ikke ødelægges.
Billedet til højre ser ikke godt ud på grund af overforbrug af vignetteringseffekten.
Har du lavet nogen af disse 5 fotoredigeringsfejl? Eller hvis du ønsker at tilføje en redigeringsfejl til listen, er du velkommen til at kommentere nedenfor.
