Det er svært at skille sig ud som fotograf.
I disse dage har du så mange fotos at konkurrere imod; Internettet druknes i smartphone-snapshots (med lag på lag af filtre).
Så hvordan gør opretter du billeder, der skærer igennem al støj? Hvordan skaber du kunst, der virkelig vil bedøve dit publikum?
I denne artikel finder du 5 enkle fotograferingsregler til at tage billeder - som vil sikre, at dine fotos er virkelig specielle.
Lad os dykke lige ind, startende med …
1. Gør alt, hvad du kan for at understrege dit emne
Hvis du vil tage billeder, der skiller sig ud, er dette din førende regel:
Vælg et emne. Noget der skiller sig ud på dit foto. Noget der fungerer som et ankerpunkt.
Og få emnet til at skille sig så meget ud, som du kan.
Ser du, det er dit hovedemne rent faktisk fængsler mennesker. Resten af scenen eksisterer for at forbedre dette hovedemne.
Men hvordan forbedrer du dit hovedemne?
Start med at sikre dig, at dit hovedemne er ekstremt skarpt. Sørg for, at det faktisk er den skarpeste del af billedet.
Og sørg for, at dit hovedemne har en vis farve. Farve trækker øjet!
For det tredje skal du sørge for, at dit hovedemne er lyst og godt eksponeret. Et mørkt motiv (især hvis det er omgivet af en mørk baggrund) fungerer bare ikke. Hvis du inkluderer et mørkt motiv, skal du sørge for, at baggrunden er ekstremt lys.
På en relateret note er mere kontrast næsten altid bedre. Hvis du kan inkorporere nogle ultramørke toner og ultralette toner i dine fotos, forbedres dit foto med det samme. Ideelt set kontrasterer din baggrund og dit hovedemne stærkt.
Til sidst skal du holde din baggrund så ren som muligt. Det behøver ikke at være helt ensartet, men skal være simpelt og velorganiseret. I tvivlstilfælde skal du gå efter en monokromatisk baggrund, såsom sort, hvid eller grøn.
2. Brug komplementære farver til at få dine fotos til at poppe
Du ved allerede, hvor vigtigt det er at medtage kontrast.
Men der er en særlig form for kontrast, der fortjener sin egen omtale:
Farvekontrast.
Farvekontrast refererer til tilføjelsen af farver, der sidder overfor hinanden på farvehjulet (også kendt som supplerende farver).
Du er sandsynligvis bekendt med farvekontrast, selvom du ikke kender den. Vi ser komplementære farvepar hele tiden: rød og grøn, blå og orange, gul og lilla.
Nu er farvekontrast perfekt til at skabe markante fotos. Det fanger øjet, og det tvinger næsten seerne til at se dybere.
En ting at bemærke er dog, at du ikke skal bruge for mange kontrasterende farver. Jeg anbefaler blot at medtage to komplementære farver (og potentielt en tredje ikke-komplementær farve). Hvis du inkorporerer for meget kontrast, bliver billedet for kraftigt, og farverne begynder at kollidere.
Jeg anbefaler også, at du begrænser mængden af de supplerende farver, der vises. Hvis du har to komplementære farver, skal du medtage meget af den ene farve og lidt af den anden. Dette forhindrer, at billedet overvælder seeren.
Det kan være svært at finde kontrasterende farver. Men med en lille indsats skal du være i stand til at inkorporere et kontrastfarvepar.
Og du vil elsker effekten!
3. Brug negativ plads til at bedøve seerne på afstand
Negativ plads er tomhed i et foto.
Med dette henviser jeg til tom himmel, tomt vand eller endda en tom baggrund - det hele tæller som negativt rum.
Og negativ plads er ekstremt værdifuld af nogle få grunde.
For det første giver det hovedemnet noget vejrtrækningsrum.
Det får også kompositioner til at føle sig rolige og mere stabile (hvilket generelt er rart at have på et foto).
Men det bedste ved det negative rum er, at det er et sted, hvor øjnene gør det ikke hvile - derved dirigere beskueren direkte til hovedemnet.
Så her er hvad jeg anbefaler:
Når du beslutter dig for en komposition, skal du i det mindste inkorporere noget negativt rum i billedet. Hvis du kan, skal du oprette en masse tom plads - men endda lidt plads vil komme langt.
Det er bedst, hvis det negative rum findes omkring hovedemnet. På den måde rettes opmærksomheden straks mod fokuspunktet på billedet.
Men ethvert negativt rum er godt!
4. Inkluder førende linjer for at tegne i fremviseren
Jeg har talt meget om at understrege hovedemnet på dine fotos.
Dette skyldes, at de mest slående fotos rammer seeren over hovedet med deres motiv. De trækker seeren ind og leder dem gennem rammen - lige til brændpunktet.
Det er mærket med et kraftfuldt foto.
Og her er en anden god måde at understrege dit emne på:
Brug førende linjer. Inkluder dem, når du kan.
Ledende linjer er linjer, der trækker seeren gennem rammen. De kan være noget vagt linjeagtigt: En flod, en udstrakt arm, endda et blomsterblad.
Når du finder en billedværdig scene, skal du søge efter førende linjer. Og inkorporer dem i din komposition. Ideelt set bevæger den førende linje sig mod dit motiv. Men du kan også medtage førende linjer, der fører seeren rundt i rammen.
De fleste scener har en slags førende linje. Du skal bare se hårdt nok ud!
5. Skyd altid i det bedste lys, du kan finde
Ud af alle reglerne i denne artikel tror jeg, at denne vil give dig det største slag for pengene. Fordi det er så let at skyde i det bedste lys - du skal bare vide det hvad det bedste lys er.
Og når du først ved dette …
Dine fotos vil aldrig være de samme. Helt seriøst.
Så hvad er det bedste lys?
Det bedste lys er timen efter solopgang og timen før solnedgang, kendt som gyldne timer.
Det er de tidspunkter, hvor solen er lavt på himlen og kaster en gylden glød over landskabet. Hvis du skyder i løbet af de gyldne timer, vil dit motiv blive badet i smukt lys. Og du vil absolut elske de billeder, du tager.
Nu er der andre tidspunkter, hvor lyset er godt, afhængigt af din fotograferingsgenre.
Hvis du er gadefotograf, skal du prøve at skyde midt på dagen, når lyset er solrigt.
Hvis du er blomsterfotograf, skal du prøve at skyde, når himlen er stærkt overskyet.
Hvis du er portrætfotograf, skal du også prøve at arbejde på overskyede dage.
Men selvom disse typer lys gør arbejde…
… de gyldne timer er perfekte uden fejl. De giver dig altid noget vidunderligt.
Fotograferingsregler for at tage billeder, dit publikum vil elske: konklusion
At skille sig ud i det overfyldte fotograferingsfelt er en vanskelig opgave.
Men hvis du anvender disse enkle fotograferingsregler, har du meget, meget bedre chance.
Så tag disse regler til hjertet, kom ud og start med at skyde!
Spænding venter.
Har du flere regler til at tage billeder, som dine seere vil elske? Del dem i kommentarerne!
