Tips til styling og fotografering af interiører

Indholdsfortegnelse:

Anonim

På Instagram kører jeg en side, der hedder Layered. Hjem, der fokuserer på interiør: design, styling, boligforbedringer og livsstil i en indretningsindstilling. Her arbejder jeg med brands på deres brand awareness-kampagner og produktplaceringer. Alle disse involverer styling og fotografering af produkter og rum, nogle gange med et specifikt kort at overholde, og på andre tidspunkter har jeg frihed til at style, som jeg ønsker.

Den hidtil usete stigning og popularitet af sociale medieplatforme har banet vejen for en ny fotograferingsniche: personlig brandfotografering. Det er her, fotografer skyder indhold, som mærker kan bruge på deres hjemmeside, reklamemateriale og sociale medieindlæg. Selvom dette ikke er min niche, har jeg fotograferet virksomheder, interiører og produkter både til kunder og til min egen side på sociale medier og fortsætter med at gøre det.

Her er nogle artikler, jeg har skrevet om dette emne før: Optagelse af indvendige rum, bedre billeder til Instagram og fotografering af blandet belysning til interiør.

Mens jeg håber, at de ovennævnte artikler giver dig nogle fotografiteknikker, vil denne artikel fokusere på nogle teknikker, når du styler interiør til fotoshoots og nogle tip til at fotografere dem i slutningen. Lad os dykke ind.

Formålet med fotoshoot:

Før du kan style interiører med succes, skal du først fastslå formålet med fotoshoot. Hvem er det til? Hvad er det for? Er der nogen mål at nå? Uanset svaret skal du huske på, at stylingen altid skal være på mærket.

Uanset hvad formålet kan være, er det bydende nødvendigt, at du først og fremmest forstår din klients branding, og at du designer for at styrke brandet, ikke for at fortynde det.

Nogle formål med styling kan være til følgende:

  • klientens websted - billeder til destinationssider, blogindlæg, lysbilledshow osv.
  • social media feed - styling af indhold til Instagram, Facebook, Twitter osv
  • sæsonbestemte kampagner - forår, sommer, efterår, vinter osv
  • annoncer i et magasin
  • vises i et magasin - magasiner har også deres egne nicher og stilarter, så stylister matcher interiør med passende magasinmærker
  • produktplacering
  • brand awareness-kampagner

De to sidstnævnte giver normalt mulighed for styling af off-brand. Det kan skyldes, at klienten ønsker at nå dit publikum. Derfor vil de måske have dig til at style produktet til dit brand i stedet for deres for at nå dit publikum og som et resultat udvide deres kundebase.

Stil

Der er mange stilarter med nu trendy navne, der er mønstret til at beskrive dem som skandinavisk eller scandi, bohem eller boho, Scandi-Boho, moderne, midten af ​​århundredet moderne, minimalistisk, maksimalistisk, eklektisk, mediumalistisk (!), Retro, vintage, moderne, Traditionel, Transitional (!), Industrial, Country, French-Country, Rustik, Lurvet Chic, Hollywood Glam, Periode (f.eks. Victorian, Edwardian), Coastal. Og det fortsætter.

Spil det sikkert ved at læse om stilen eller blandingerne af stil og sømme det tilbehør og stykker der passer til dem.

At forstå både formål og stil vil hjælpe dig med at gøre dig til en effektiv stylist.

Styling Tips

1. Når det kommer til styling, er der to generelle lejre: helt eller lag?

Hero styling sætter et stykke i rampelyset, det stykke, der tager al opmærksomhed. Intet andet omgiver det, der kan fjerne noget af denne opmærksomhed og få stykket til at forsvinde. Målet er at fremkalde et stærkt svar fra seeren og skabe maksimal effekt.

Lagdeling er den modsatte type styling. Det er her, du omhyggeligt styler et stykke inden for et arrangement af forskellige andre stykker, ofte varierende i struktur og form. Lagdeling skaber et sammenhængende rum, der fremkalder et stærkt svar - det samme mål som helten styling, men i modsætning til helten gør det ikke det alene.

Hvis du tænker over det, er målet for mange, hvis ikke alle billeder, uanset om de vises på trykte eller digitale medier, det samme: rullestop, sporstop, betagende svar fra seeren. Jeg er sikker på, at der er mange andre måder at komme derhen, men målet er det samme.

2. Evaluer hvad der foregår på de 6 vægge!

I et rum kan der være op til 6 vægge; de to sidstnævnte glemmes næsten altid! Når man går ind i et rum eller rum, er de første ting, vi ser, normalt overflader og rum i øjenhøjde, og det betyder væggene foran os og omkring os. Vi bemærker billeder, spejle, høje lamper og tilbehør i øjenhøjde.

Et vellykket designet rum inviterer seerens øje til at vandre overalt og lægge mærke til, ikke kun design i øjenhøjde, men design på alle niveauer. Dette inkluderer 4. og 5. væg - gulv og loft. Et tæppe kan gøre underværker på et gulv på samme måde som et udsagnslampe eller et malet / tapetseret loft kan henlede opmærksomheden opad.

Uanset hvilken stil du opretter, skal du huske på de 6 vægge i dit rum.

3. Spil med skala

Uanset om du styler et minimalistisk Scandi-rum eller et maksimalistisk eklektisk interiør, må du ikke undervurdere, hvad leg med skala kan gøre med et rum. Du designer muligvis et helt hvidt Scandi minimalistisk værelse med kun seks stykker i rummet. Forestil dig at have alle disse seks stykker i det samme skala - alle små, mellemstore eller store.

Alternativt kan du forestille dig at lege med skala ved hjælp af disse seks stykker, så du lægger en overdimensioneret lysbue mod midten af ​​rummet eller hænger lavt fra loftet og et stort tæppe på gulvet. Resten af ​​stykkerne er en blanding af mellemstore og små. Umiddelbart øger du interesseniveauet og øger dynamikken i rummet.

4. Arrangement

I et maksimalistisk interiør er det lettere at lege med skala, fordi du har at gøre med så mange dekorative genstande ofte i forskellige størrelser. Udfordringen er ikke så meget "hvad" som det er "hvordan." Hvordan grupperer og arrangerer du alle disse ting, så der er orden i vanvidet? Eller så ser et fuldt rum ikke rodet ud, og på en eller anden måde er der en pæn struktur til det hele?

Du kan arrangere efter størrelse, farve, tema i rækker, eller du kan blande og matche og gruppere elementer, så et travlt rum bliver punkteret af mere stille mellemrum. Jeg finder ud af, at det at have sådan en struktur hjælper med, hvordan rummet modtages.

Fotograferer interiør

Endelig er du færdig med styling. Det er nu tid til at fotografere dit rum.

Foto bredt, så du viser hele rummet. Vær forsigtig med at gå for vidt, hvor forvrængninger er forstyrrende eller ikke kan korrigeres, især når du optager med 24 mm og bredere. En brændvidde mellem 35 og 50 mm er let for øjet og giver dig ikke forvridninger.

Selvom interiører favoriserer et vidvinkelbillede af rummet, er nærbilleder lige så vigtige. Brug dem til at fokusere på specifikke funktioner i rummet eller produktet. Kom nærmere ind og fotografer vignetter og interessante kompositioner. Brug kappestykker eller hylder til vandrette baser og alkove eller skorstensbryster eller sofaarme til lodrette linjer. Tænk på stærk kompositionsindramning og brug elementer i rummet til at opnå dem.

Rum ser bedre ud, når der er en kontrast mellem lys og skygge. Dette er grunden til, at brugen af ​​flash (især head-on og flash, der skaber fladt lys, der belyser et helt rum) ofte er utilfreds, og naturligt lys er mere foretrukket. Vælg et tidspunkt på dagen, hvor lyset er skråt, og du kan fotografere lys og skygge. Det ser naturligt ud og fremkalder følelser fra seeren.

Det er det, der virkelig gør et billede vellykket.

Jeg håber, at disse tip hjælper dig med at style og fotografere rum og interiører.

Kommenter nedenfor, hvis du har tip til at dele, eller hvis du gerne vil dele nogle af de rum, du designer efter brug af disse tip.