Det er en universel sandhed, at alle skal starte et eller andet sted. Det er også rigtigt, at når du starter noget nyt, laver du fejl. Alle ekspertforfattere på dette websted vil have gennemgået denne proces - også mig selv. I denne artikel lærer du om 12 almindelige fotograferingsfejl, der typisk laves, og hvordan du hurtigt kan rette disse fejl. Så læs videre, hvis du vil undgå nogle af faldgruberne ved fotografering og hurtigt frem til at skabe fantastiske fotos!
For at demonstrere, at alle skal starte et eller andet sted, er de fotos, der bruges her, blandt mine tidligste fotos. Taget med et spejlreflekskamera og selvfølgelig i filmens dage. Der er masser af fejl i sæt af billeder i denne artikel. På dette tidspunkt kendte jeg bestemt min vej rundt i et spejlreflekskamera, men der var tydeligvis stadig ting, jeg kunne lære.
1. Beskær på det forkerte sted i jagten på minimalisme
Du vil have hørt fotografering er kunsten at subtrahere. Fjernelse af uønskede elementer fra din ramme giver dig bedre fotos. Du er ankommet til et populært sted for at tage billeder, kun for at finde skarer af mennesker der. Løsningen er at begynde dit foto, hvor hovedet på den højeste person i den mængde slutter.
Med andre ord, beskær dit foto halvvejs op ad siden af en bygning. Selvom dette fjerner det uønskede element, fører det til et dårligt sammensat foto i jagten på minimalisme. Dette kan opstå fra andre genstande som parkerede biler eller ledninger på det forkerte sted i dit billede. Så hvad kan du gøre i stedet for denne alt for stramme sammensætning?
- Ankomme tidligt - En af de bedste måder at undgå folkemængder på mennesker eller biler er at ankomme tidligt. Vågn op til solopgang, og få den store vinkel, før folkemængderne kommer i vejen for det.
- Flere fotos - Sæt dit kamera på et stativ, og tag en række fotos af den samme scene. Sørg for, at folk bevæger sig rundt. Stak derefter fotos i Photoshop, og brug medianfunktionen til at fjerne personer fra billedet.
- Kloning - Du kan bruge klonstempling til at fjerne elementer på billedet, som du ikke ønsker at være der. Dette kræver en vis dygtighed, men kan bruges til at fjerne ledninger, mennesker og nogle gange større genstande.
Dette er et foto, der vil drage fordel af, at mere forgrund er synlig. Der er for meget død plads øverst på billedet.
2. Fotografer i lyset
Hvis du ikke tager dig tid til at planlægge, hvornår du besøger et sted, fører det til denne fejl. Måske er du på en vandretur, og din næste placering er et berømt vartegn. Det sker bare med at solen er bagved, med alle de interessante detaljer om objektet tilsløret af dårligt lys. Det samme gælder også, når du fotograferer en person mod lyset, medmindre du reflekterer lys tilbage på dem eller bruger ekstern flash, så mangler portrætet sandsynligvis. Så hvilke løsninger er der til dette problem?
- Kend lyset - Undersøg det sted, du besøger, og sørg for at ankomme, når solen er i den rigtige retning. Du kan bruge suncalc til dette formål, det viser solens retning i forhold til tid på dagen og geografisk placering.
- Skift side - I nogle tilfælde kan du flytte til den anden side af en bygning, hvor du kan fotografere en person fra den anden retning. Dette er en relativt enkel løsning, der kan forbedre dine resultater.
- Lysmodifikatorer - Brug af refleksdiske og eller flash uden for kameraet kan gøre portrætfotografering mod lyset mulig.
- Digital blanding - Fotografering mod lyset, når hovedmotivet er større, end du kunne tænde med ekstern blitz? Du kan i stedet parentesere dine fotos og bruge digital blanding med dit billede. Dette er en effektiv løsning, når du vil fotografere mod en solnedgang.
Et billede, der med rimelighed er sammensat, men som ville have haft fordel af at blive taget et andet tidspunkt på dagen. Denne type foto ville fungere godt i den blå time.
3. Skift aldrig dit synspunkt
Hvis alle dine fotos er taget fra stående stilling eller måske siddende, når du spiser, så mangler du et trick. En perspektivændring er en fantastisk måde at producere meget mere interessante fotos på.
Det betyder ikke, at der ikke er gode fotos, der skal tages i stående stilling. En masse gadefotografering og portrætfotografering bruger dette perspektiv med stor effekt. Der er dog mange andre vinkler at bruge, og det er en god idé at tilføje variation til din fotografering gennem disse vinkler.
At ændre din vinkel kan være så simpelt som at knæle ned eller så udfordrende som at finde adgang til et højt udsigtspunkt fra en nærliggende bygning. Ormen og fugleperspektivet kan bruges med stor effekt.
Du behøver dog ikke fotografere lige op eller lige ned. Fotografering nedefra kan understrege en førende linje på vejen, der meget mere, eller lade planter og blomster blive et mere vigtigt element inden for din ramme.
Det er tydeligt, at billedets fokus er tagsten og ørne. Områder til toppen og bunden af dette billede er ikke nødvendige, og forskellige indramning skulle have været brugt.
4. Over tillid til efterbehandling
En af de almindelige fotograferingsfejl, du kan lave, er en overdreven afhængighed af efterbehandling. Målet så meget som muligt skal være at få dit resultat i kameraet.
Dit kamera er trods alt et utroligt kraftfuldt kreativt værktøj. Det er selvfølgelig vigtigt at lære efterbehandling. Hvis du ikke gør det, vil du være dårligt stillet. Det er en god ide at lære, hvordan du bruger dit kamera og efterbehandling i forbindelse med hinanden.
Hvad kan der ske, hvis du tillader din dygtighed i efterbehandling at overgå din viden om kameraet?
- Løs billedet - I stedet for at få billedet lige i kameraet er ideen at rette fejl i efterbehandling. Dette vil stoppe din progression som fotograf, og det gør dig til en doven fotograf.
- Nye fotograferingsteknikker - Efterbehandling kan tilføje den "x-faktor" til dit billede. Så meget, at du kan komme langsommere med at lære nye kamerateknikker.
- Transformationer - Det er muligt at foretage nogle ganske radikale ændringer i dit foto. At sammensætte billeder er bestemt noget, du bør lære. Det er også muligt bare at ændre himlen i en landskabsscene til noget mere dramatisk. Når du gør dette, er du så motiveret til at vende tilbage til et sted mange gange, indtil du får en dramatisk himmel i det virkelige liv?
- Filtre - Efterbehandling handler om subtile ændringer. Overcooking af dit foto ved hjælp af et filter med for stærk styrke kan få dit foto til at skille sig ud, men måske ikke på en god måde.
Dette billede skulle tages på et andet tidspunkt af dagen, når solen lyser op for bygningen. Lampen til venstre tilføjer heller ikke noget og skal fjernes ved at ændre vinklen.
5. Lær ikke dine kameraindstillinger
Dit kamera fylder med indstillinger, der påvirker dit billede. Mange af disse indstillinger er også forbundet med hinanden. Forholdet mellem blænde, lukkerhastighed og ISO er grundlæggende for fotografering. Du skal tage dig tid til at lære hver af disse indstillinger alene, og hvordan ændring af en af dem kan påvirke en anden indstilling. Den første og vigtigste ting at gøre her er at stoppe med at bruge dit kamera automatisk.
En indstilling ad gangen
Du lærer ikke alt på én gang, men du vil komme til det punkt, at du ubevidst kender de korrekte indstillinger, du skal bruge. Det er en god ide at bruge tid på at lære en bestemt kameraindstilling ad gangen at kende, og hvad den gør.
En god indstilling at fokusere på er blænde.
Lær, hvordan blænde kan bruges til at kontrollere dybdeskarpheden, sløre baggrunden og måske producere en stjernesprængning på dine fotos. Efter at have lært, hvordan denne indstilling fungerer, skal du gå videre til en ny indstilling og lære den.
Dette detaljerede billede ville være blevet forbedret ved hjælp af en større blænde. På det tidspunkt var denne slags linser ikke tilgængelig for mig.
6. Brug ikke selektiv fokusering
At få skarpe billeder er en vigtig del af fotografering. For at få de skarpeste billeder skal du lære, hvordan du bruger fokusindstillingerne på dit kamera korrekt. En af de vigtigste af disse indstillinger er selektiv autofokus.
En anden af de almindelige fotograferingsfejl er at lade dit kamera beslutte, hvor det skal fokusere for dig.
I stedet skal du have kontrol over denne proces.
Det er ikke altid tilfældet, at du vil have dit fokuspunkt i midten af billedet. Brug selektiv fokusering, så dit kamera fokuserer, hvor du vil have det til at fokusere. Dit kamera har et gitterarray, der kan ses gennem søgeren. Brug dit kameras retningskontrol til at flytte fokuspunktet til den rette position, og du er klar til at fotografere.
Billedet bruger reglen om tredjedele, så kompositionen er okay. Træet til venstre er dog noget distraherende.
7. Går det alene
Fotografering er en fantastisk tid til at øve alene. Det svalter meget godt med dejlige lange gåture alene i landet eller byen. Faktisk kan du lære meget om dit håndværk gennem selvudforskning og måske læse artikler på websteder som denne. At kun gøre dette ville dog være en fejltagelse. Der er mange gode grunde til at søge og blive venner med andre fotografer. Her er et par ting, du får ved at arbejde sammen med andre mennesker.
- Feedback - En af de bedste måder at forbedre sig som fotograf er feedback. Nogle af de bedste feedback, du får, er fra andre fotografer.
- Samarbejde - Ikke al fotografering er let at opnå alene. Når du begynder at bruge flash uden kamera til at fotografere modeller, er det fornuftigt at arbejde som et team.
- Læring - Det er uvurderligt at bruge andre fotografers vidensbase. Forskellige mennesker lærer om forskellige ting inden for fotografering, så det er meget at kunne dele den viden.
Horisontlinjen er ikke lige og viser, at dette billede blev taget for hurtigt. En anden indikator for dette venter ikke på, at manden bevæger sig uden for billedet. Et skyndet billede og et dårligt resultat.
8. Udvikler ikke din egen stil
Dette gælder ikke kun inden for fotografering, men i mange kunstformer. Det er let at se til berømte fotografer eller måske lokale etablerede og se efter for at efterligne deres fotografering. Det er en god ide at lære om, hvordan fotografer tager deres billeder på et teknisk niveau. Når du først ved, hvordan andre fotografer arbejder, er det tid til at fortolke disse teknikker på din egen måde.
Der er som nævnt mange fordele ved at slutte sig til en gruppe fotografer, men en potentiel faldgrube er at udvikle deres fotograferingsstil. Lær, hvad der får deres fotografering til at fungere, og brug derefter lidt tid på egen hånd på at udvikle en stil, der passer til dit arbejde.
Et foto, der er forkælet af ledningen øverst på rammen. Bare at bevæge sig fremad og bruge den samme komposition ville have fjernet denne ledning fra billedet.
9. Ikke at lære nye teknikker
Når du udvikler dig og bliver komfortabel i din hud, kommer du til en af de næste store fotograferingsfejl. Du har udviklet en stil, men stopper derefter med at udvikle dig. Det er en let fælde at falde i, især hvis du får opmærksomhed for den fotografering, du nu producerer.
Fotografi udvikler sig altid, og for at forblive i frontlinjen i marken skal du lære nye teknikker. De bliver muligvis ikke nødvendigvis din signaturstil, men at lære nye ideer giver dig mulighed for at opfriske de typografier, der er dine signaturteknikker. Dette kan føre til, at du kombinerer to fotograferingsteknikker. Du lærer muligvis en anden måde at efterbehandle dine billeder på, så du kan forbedre alle de fotos, du tager i fremtiden.
Dette var engang et billede, jeg kunne lide. I dag ved jeg, at det virkelig havde brug for et gradueret neutralt densitetsfilter til himlen. Dette aspekt af fotografering var noget, jeg ikke havde lært på dette tidspunkt.
10. Intet hovedemne
Hvordan løfter du et godt fotografi til et godt billede? For at gøre det har du brug for en fortælling til dit foto, og det betyder et hovedemne.
Det er muligt at tage pæne fotos af et landskab eller abstrakte detaljerede fotos, der er meget iøjnefaldende. En silhuet person på panden af en bakke tilføjer øjeblikkeligt mere historie til din scene, hvilket gør den til en stærkere komposition. Et detaljeret foto med en del af billedet, der er anderledes? Nu har du et foto med et emne.
Nogle gange vil hovedemnet være let tilgængeligt, som et enkelt træ i en landskabsscene. På andre tidspunkter kan det være nødvendigt at vente tålmodigt på, at en person går ind i din scene og derved giver motivet motivet.
Dette er et akavet foto, der mangler et hovedemne og efterlader en masse død plads til højre.
11. For mange distraherende elementer
I fotografering vil du have det simpelt. Når du først har taget stilling til et stærkt hovedemne, skal du indramme det korrekt.
En anden regelmæssig på listen over fotograferingsfejl er et optaget foto. Dette skyldes ofte, at baggrunden har for mange elementer, men distraherende elementer kan også strække sig til forgrunden. Hvordan kan du fjerne ekstra elementer fra din scene, såsom uønskede ledninger? Det er rigtigt, at du kan bruge efterbehandling. På den anden side kan du udvikle din fotografs håndværk. Så hvilke muligheder er der?
- Vinkel - Det betyder at ændre vinklen, måske lige så dramatisk som at gå til den anden side af dit hovedemne.
- Brændvidde - Du kan også bruge forskellige brændvidder, længere brændvidder komprimerer din scene, hvilket muligvis giver dig mulighed for at fjerne ting, du ikke vil have fra rammen.
- Blænde - Bliv fast i automatisk tilstand, så lærer du ikke dette. En god måde at fjerne en travl baggrund på er at sløre den. Du kan gøre dette ved at bruge en stor blænde, den resulterende lave dybdeskarphed vil sløre baggrunden, men holder hovedmotivet skarpt.
- Tættere - Når du går tættere på dit motiv, når det er muligt, betyder det, at du fjerner elementer fra din ramme. De vil nu være bag dig, men du skal muligvis bruge en bredere brændvidde til at tage billedet.
Vandet skaber nogle gode mønstre, men billedet mangler interesse. Ud over dette er bunden overeksponeret. Et velplaceret GND-filter kunne have løst dette problem.
12. Dårlig sammensætning
Der er nogle grundlæggende regler for sammensætning, og det er værd at vide, hvad de er. Dette er ting som reglen om tredjedele, førende linjer og indramning. Det er også sandt, at ikke alle fotos drager fordel ved doggent at holde sig til tredjedelsreglen, de fotos, der f.eks. Bruger minimalisme, fungerer muligvis ikke så godt. Det er dog en god ide at vide, hvad kompositionsteknikker fungerer, og at se på, hvordan du kan anvende dem på din fotografering. Når du ikke gør dette, begynder du din fotografiske rejse med akavede kompositionsfejl.
Chloe, jeg savner dig. Dette er et ganske godt billede af denne hund. Foden skulle dog ikke have været skåret af, og vinklen er tydeligt fra stående stilling. Knælende kunne have fungeret bedre her.
Skær ned på dine fotograferingsfejl!
Som du vil se, er der masser af fotograferingsfejl, du kan lave. Er der nogen på denne liste, du har lavet? Måske er der andre fotograferingsfejl, du har lavet under læringen, og du kan dele dem med samfundet her? Som vi alle ved, er fejltagelse en del af læringsprocessen.
Så nu er det tid til at tage kameraet op, og efter at have læst denne artikel, forhåbentlig vil du vide flere af de fotografiske fejl, du skal undgå!