I denne artikel vil jeg diskutere det udstyr, du har brug for for at skabe god produktfotografering. Jeg byggede mit setup for at give fantastisk alsidig belysning, hastighed og evnen til at skære produktet ud efter postproduktion meget hurtigt og præcist. Denne opsætning kan bruges til stilleben, mad, kunst og endda noget makroarbejde.
Da jeg først begyndte at lave produktfotografering, blev jeg hyret af et firma til at genoptage hele deres 3200 stk. Det var overflødigt at sige, at det var et kæmpe job, og hastighed og effektivitet var altafgørende. Jeg havde tidligere ikke gjort mere end et par dusin dele ad gangen for en klient, så jeg var virkelig ikke sat op til at påtage mig et job i denne skala. Jeg var nødt til at genoverveje mange ting, og jeg vidste, at jeg skulle have brug for ekstra studieudstyr. Ordene ”Ikke kommer til at ske” kom ikke ud af min mund, da jeg ville have udfordringen og læringsoplevelsen. Mange af de ting, jeg implementerede til det specifikke job, bruges stadig til min produktfotografering i dag. Disse tip i denne artikel er en god base at starte, hvis du er en ambitiøs produktfotograf.
Krav til en produktopsætning
Her er hvad jeg følte var de vigtigste ting at planlægge for at få dette job til at ske.
- Hastighed - for hurtigt at kunne bevæge sig gennem flere vinkler på et enkelt produkt og tilpasse sig hurtigt til det næste produkt.
- Alsidigt lys - belysning, der kan forblive konstant for lignende grupper af produkter, men forbliver fleksibel nok til hurtigt at skifte for at få ordentlig eksponering.
- Udelukkelsesfrihed - muligheden for hurtigt at slå et produkt ud fra baggrunden i efterproduktion og placere et produkt på ren hvid uden at skulle åbne billedet i Photoshop.
Med denne liste i tankerne finder du dig selv smadre i krydset på et skydebord. Der er virkelig ingen anden vej rundt. Derfor fungerer et skydebord så godt til denne type opsætning.
1. Hastighed
En platform er nødvendig, når du hurtigt vil flytte produkter foran dit kamera og derefter væk fra sættet. Hvorfor ikke gøre det til en platform, der er specielt lavet til fotografering? Den sømløse baggrund af et skydebord betyder mindre travlhed med skærende linjer, der er typisk for de fleste baggrundsopsætninger, og du behøver ikke bruge meget tid på produktplacering inden for scenen. Det alene vil fremskynde dine skud.
2. Alsidigt lys
Du kan hoppe lys fra det hvide skydebord eller bedre endnu tænde bordet nedenfra og få det til at lyse. En anden god ting ved et skydebord er, at det er hvidt. Hvid er en fantastisk måde at kontrollere skyggerne på et produkt på. Hvis jeg havde det på min måde, ville jeg have produktet helt indhyllet i hvidt lys eller reflekser og derefter introducere skygger, der tilføjer form og dimension via sorte kort for den ultimative kontrol. Det kommer desværre ikke til at ske, men et hvidt bord er en god start.
Bord med lys, der kommer nedenfra.
Bord med lys ovenfra.
3. Fjern baggrunden hurtigt i efterproduktionen
Dejligt rent lys, let at skære ud.
Ingen vil sidde og bruge Quick Selection-værktøjet i Photoshop, forfine kanten, se det forfærdelige job, som værktøjet udfører, og derefter endelig skulle bruge det meget mere arbejdskrævende penværktøj til at skjule baggrunden. Det er langt lettere at få dette gjort i kameraet eller i det mindste give dig selv et stort forspring. Den tid, du sparer med denne metode, tilføjes meget hurtigt og giver dig et mere naturligt udseende.
Et skydebord
Et skydebord er det første sted at bruge dine penge. Der er mange forskellige tabeller derude, men efter al min forskning fandt jeg, at Foba DIMIU-skydebordet var den perfekte løsning for mig.
Det er et stort skydeområde, en lang, fejelig sømløs plexiglasoverflade, der giver dig mulighed for at tænde ovenfra eller nedenunder, bordrammen har 4 - æ tomme studs i hvert hjørne, der kan bruges til forskellige fastgørelser såsom arme og beslag til at holde kort, produkt eller lys.
Bordet er let, kan let flyttes rundt i studiet og er let at montere. Jeg løftede højden på mit bord ved at bruge 6 × 4 tømmer skåret i blokke og nogle sengestiger.
Til $ 1.544 indser jeg, at prisen måske holder den ude af mange hænder. Men lad dig ikke bekymre dig, en mere overkommelig mulighed kan findes, som Manfrotto store stillebenstabel til $ 811. Hvis du planlægger kun at skyde små produkter, er Manfrotto mini-bordet til $ 480 også en mulighed. Husk, at hvis du tror, du måske har store produkter i fremtiden, skal du bruge pengene nu og få det største bord, du har råd til.
Belysning
Belysning er den næste ting at overveje. Den type system, du vælger, vil gøre en ret stor forskel, når det kommer til at skyde dine faktiske produkter. I sidste ende vælger du mellem to hovedtyper af lys; et konstant (kontinuerligt) lyssystem eller et studio-strobe-system (flash).
En konstant lysopsætning bliver meget lettere, hvis du lige starter med produktfotografering. Med et konstant lys system er indlæringskurven eksponentielt mindre. Fordelene ved hvad du ser er, hvad du får (WYSIWYG) -lys kan ikke overvurderes. Jeg vil gå ud på en lem for at komme med en bred erklæring og sige, at hvis du læser denne artikel for at få hjælp til din produktfotografering, så har du sandsynligvis ikke den erfaring, der er nødvendig for at anvende studiestrober som din lyskilde.
Selvom du har en vis erfaring med strober, medmindre du har to til tre år eller mere til at skyde strober i et produktmiljø, skal du gøre dig selv en enorm tjeneste og få kontinuerligt lys. Du vil blive forbløffet over hvor meget, og hvor hurtigt du vil lære, når du bruger konstant lys. Derudover er der nogle ekstra fordele ved at bruge et konstant lys:
- Intet fastgørelsesudstyr. Du behøver ikke at styre lysene med en radiosender, ved at placere lyset i optisk slave-tilstand eller ved et kabel, som du gør med studiestrober. De vil altid være tændt, klar til at lave billeder.
- Du kan bruge dem som videolys, hvis du vil komme i bevægelse til produktoptagelser.
- De er et langt overlegen lysindlæringsværktøj, selv for mere avancerede fotografer. Efter min mening er denne grund alene, hvorfor du vil gå med konstant lys.
Okay fantastisk, du vil tage mit råd og få konstant lys. Min anbefaling ville være Westcott Spiderlite TD6-systemet af følgende grunde:
- De er lyse.
- Lysstofrørene forbliver kølige. En enorm aftale, når du er proppet i et studie uden vinduer.
- De medfølgende pærer er dagsbalanceret og kan blandes med lys fra et vindue.
- Mulighed for at bruge wolframhalogener (ikke sikker på, hvorfor du ville, fordi disse pærer kører så varmt).
- Westcott har masser af lysmodifikatorer til at forme dit lys.
- Lysoutput kan kontrolleres i trin på 33% med tre kontakter.
- Solid konstruktion med alle metalhoveder og kvalitetslysmodifikatorer.
Da jeg købte sættet fra Westcott, fulgte det med Spiderlite TD6-hovedet, seks 50w lysstofrør, et vippebeslag og 36 × 48 softbox. Jeg betalte $ 700 pr. Lys og købte to af disse sæt til en samlet sum på $ 1400.
Der er dog nogle gode nyheder. På tidspunktet for skrivningen af denne artikel er der et Westcott-promosæt, der kommer med to af alt, to hoveder, to beslag, to sæt pærer og to softboxe, den ene er 36 × 48, den anden er en stribe 12 × 36 . Sættet koster $ 799. Et fantastisk køb til dette belysningssystem.
Hvis det stadig er lidt mere, end du vil bruge, så er der nogle andre muligheder for belysning. Impact har et sæt, der har lette hoveder, stativer, pærer og modifikatorer til omkring $ 265. Men som min bedstefar altid sagde, har du ikke råd til at købe noget to gange. Hvis produktfotografering er noget, du skal gøre, skal du betale for kvaliteten af Westcott. Det varer dag ud og dag ind.
Mine TD6-lys bruges primært som min nøgle- (hoved-) og fyldlys. Jeg har stadig brug for at kunne tænde mit skydebord. Til det vendte jeg mig til nogle reflekser.
Jeg gik med to 16 ″ reflektorer fra Flashpoint for $ 70 pr. Stk. Disse sidder under mit hævede skydebord og skinner lige op gennem bunden for at sprænge min bordplade ud.
Lys står
Det er nu et godt tidspunkt at tale om støtte. Støtte til dine lys bør overvejes nøje, og du skal sikre dig, at du ikke sparer her. Jeg har en historie, der kan illustrere dette punkt. Mens jeg lavede et produktbillede for en klient, flyttede jeg rundt i studiet, og jeg børstede forbi mine lys på vej tilbage til mit kamera. Før jeg kunne vende mig om og se på scenen, hørte jeg et sammenbrud. Mit lys var væltet, ramte bordet, bankede produktet ud af balance, og det ramte gulvet og brød. Det var en flaske vin. Jeg blev efterladt med et stort rod at rydde op, en ødelagt flaske, der skulle udskiftes, og en regning fra klienten for det ikke-returnerede produkt. Det kunne have været værre, men ikke meget. Invester i dine lysstande. Få gode, og afvej dem ordentligt med sandsække.
Du vil gerne bruge en slags C-stativ. Uanset om det er en skildpaddebase (aftagelige ben fra den midterste søjle), en stenet bjerg-C-stativ (en stativ med et ben, der kan gå op og ned i den midterste søjle) eller en super C-stativ (ekstra kraftig) investerer i C står for dine store lys. Hav altid sandsække, der er nemme at veje C-stativerne ned, når du har bragt dem på dit sæt.
For prisen på $ 129 per stand fra Adorama, for deres Flashpoint C-stativ med skildpaddebase er ret fantastisk, kunne jeg ikke være mere tilfreds. Det har været et fantastisk solidt stativ til mine store TD6-lys.
Den anden stand, som jeg købte, var meget mindre missionskritisk, den var for mine reflektorer. Jeg købte et par Manfrotto Nanopole-stativer, der ligger nede ved 20 ″ og kan gå så højt som 6 meter. De er ikke beregnet til noget for tungt, men de gør det lille standjob perfekt.
Så vi rørte ved alt det nødvendige udstyr til at fremstille et vellykket produktfotograferingssæt. Har du andre tip at tilføje? Hvad bruger du til produktfotografering? Hvis du har spørgsmål, så spørg i kommentarerne nedenfor.