Mange fotografer står på et eller andet tidspunkt over for dette spørgsmål; er det bedre at bruge naturligt eller kunstigt lys, når man tager billeder? Der er bestemt ikke et rigtigt eller forkert svar, selvom du som fotograf er sikker på at have dine egne stærke meninger. I denne artikel gennemgår vi de vigtigste forskelle mellem naturlige og kunstige lyskilder samt fordele og ulemper ved at bruge dem.
Definition af naturligt og kunstigt lys
Lad os begynde med at præcisere definitionerne af naturlig og kunstig belysning. For at gøre tingene enkle kan naturlig belysning også betragtes som tilgængeligt lys, såsom det, der produceres af solen eller månen. Kunstig belysning produceres via en anden kilde, f.eks. En studio-strobe, speedlight, LED-lys, dit kameras pop-up-flash eller endda en gadebelysning eller lampe.
Fordele ved at bruge naturligt lys
De største fordele ved at bruge naturlig belysning er, at den er gratis, rigelig og meget let at finde. Der er ingen grund til at foretage enorme investeringer i belysningsudstyr for at finde smukt naturligt lys for at få strålende billeder. Alt hvad du behøver er et kamera og lidt sol eller måneskin, og du kan begynde at skyde med det samme! Hvis du nogensinde vælger at opgradere din tilgang til naturlig belysning, er handelens værktøjer også meget billige og består hovedsageligt af reflektorer og diffusorer til at hoppe eller manipulere det tilgængelige lys. På grund af den lette brug og erhvervelse af naturlig belysning anbefales det generelt, at begyndende fotografer begynder at eksperimentere med naturligt lys, før de introducerer kunstigt lys for at hjælpe med at forstå, hvordan lys fungerer.
Ulemper ved at bruge naturligt lys
Mens naturlig belysning er rigelig og let at inkorporere i fotografering, kan det være udfordrende for det enkle faktum, at sollys varierer meget. Afhængig af placering, årstid, vejr og tid på dagen kan naturlig belysning give forskellige farver og kontrast i dine billeder. F.eks. Har middagsol en tendens til at producere neutrale hvide farver og ekstrem høj kontrast, mens gyldne timer med solopgang og solnedgang har meget varme farver og medium kontrast. Således bestemmer det look, du går efter, tidspunktet og placeringen af din fotosession, medmindre du bruger ekstra værktøjer som reflekser, diffusorer og linsefiltre.
Fordele ved at bruge kunstigt lys
Hvis du er fan af at være i stand til at manipulere og kontrollere alle aspekter af din fotosession, vil kunstigt lys bedre passe til dine behov. Da kunstig belysning ikke har meget at gøre med naturlige kilder, er det en uophørlig lyskilde, der er tilgængelig når som helst på dagen, hvilket betyder at du ikke nødvendigvis behøver at planlægge din fotosession omkring vejret eller tilgængelighed af sollys. Afhængigt af den kunstige lyskilde, du vælger, kan sollys eller endda måneskin replikeres, hvilket skaber billeder, der ser ud til at være skudt med naturligt lys, men på et tidspunkt, du vælger.
Mens kunstigt lys kan have et ry for at lyde kompliceret og dyrt, er der en bred vifte af belysningsgadgets tilgængelige for fotografer; lige fra billige gør-det-selv-løsninger til top-of-the-line professionelle kvalitet strober og mange muligheder imellem. Nogle lys kan have vanskelige indstillinger, men mange er relativt ligetil, især kontinuerlige lyskilder såsom LED-lys, der har enkle dæmpningsafbrydere.
Off-kamera flash portrætfotografering
Ulemper ved at bruge kunstigt lys
Selvom kunstige lyskilder giver dig mere kontrol over fotoshots, kommer det byrden af at have brug for mere udstyr og tid til at sætte det hele op. I modsætning til solen koster kunstig belysning penge, selvom du vælger DIY-løsninger som stearinlys eller skrivebordslamper. Professionelle kunstige belysningskilder skal også holdes på plads med lysstativer og muligvis endda modificeres med paraplyer, skønhedsretter og bløde kasser.
Afhængigt af det foto, du har i tankerne, har du muligvis brug for flere kunstige lyskilder for at afbalancere dit billede. Der er også brug for andet tilbehør, såsom batterier eller strømkabler og stik, og du skal bruge et dedikeret studie eller plads til at tænde dine lys. Lang historie kort, kunstig belysning kan tilføje masser af ekstra bevægelige dele til din fotosession, der koster ekstra tid og penge, for ikke at nævne kræver masser af øvelse.
Hvornår skal man bruge naturlig eller kunstig belysning?
Hvilken type belysning, du bruger, kommer i sidste ende ned til din personlige præference og erfaring som fotograf, såvel som dit budget og det ideelle billede, du prøver at skabe. Kunstig belysning tager typisk noget tid og praksis for at begynde at bruge korrekt; mens naturlig belysning er meget lettere at komme i gang med fra starten. Der er selvfølgelig undtagelser fra disse regler, men generelt er naturlig belysning nemmest at bruge til dokumentarfotografering, street eller run-and-gun fotografering, når du ikke har meget tid til at oprette en kontrolleret fotoshoot. På bagsiden foretrækkes kunstig belysning normalt til kommerciel, produkt- og modefotografering, når der både er et budget og rigelige ressourcer til at skabe billedet.
Hvilken en foretrækker du?
Som nævnt tidligere er der meget stærke meninger for og imod at bruge naturlig og kunstig belysning til fotografering. Hvilken lejr falder du i, og hvorfor?