Et gæstepost af David Julian
"Uanset hvor jeg går hen, søger jeg kompositioner, der kunstnerisk fortolker emner og 'fornemmelsen' af det sted, de bor"
På en nylig biltur ned ad Oregon-kysten tilbragte jeg en dag på den berygtede Canon Beach. At sige, at det er et magisk og fotogent sted, er en underdrivelse. Den omgivende offentlige adgangskyst tiltrækker over 20.000 mennesker om året, men alligevel kan meget af det let ses med næppe en sjæl på sig.
Denne septembermorgen var der sandsynligvis fyrre mennesker inden for hundrede meter fra mig nær bunden af den stadig populære Haystack-klippe, så jeg valgte at bevæge mig tættere på naturen og lade folket være ude af ramme. Det er let at nå disse multi-hued Ochre Sea Stars ved lavvande, men en udfordring at finde en upopuleret komposition, der virkelig kommer til liv. Jeg ønskede at vise habitatet mere end at fokusere på dyrene selv, som jeg ville lave detaljerede portrætter af senere. Jeg gjorde også en galant indsats for ikke at træde på anemoner, muslinger og små krabber, der dækker området.
"Jeg må have set ud som en mærkelig klovnebalance, der træder tå til tå med de udvidede stativben højt over mit hoved."
Når jeg først fandt den perfekte komposition, monterede jeg min spejlreflekskamera og en yndlingslinse, min Canon 17-40 mm bred zoom, hvor jeg komponerede halvdelen af min ramme med søstjerner og en halv med landskabet og kysten.
Den varme morgensol oplyste min forgrund perfekt. Timing af skuddet var vigtigt, da indkommende flodbølger hvirvlede ind i og omkring mine synkende stativben og forårsagede et skift i sin position. Jeg stoppede min linse ned til f16 for at bruge en høj dybdeskarphed til ikke kun at vise søstjerner, men også det nærende hav og landskabets detaljer. En langsom eksponering tillod mig at blødgøre det tilbagegående vand efterladt en reflekteret himmel.
Resultatet var en behagelig beskrivelse af dyr i deres miljø.
Jeg havde nogle interessante skud, men jeg var ikke færdig med at fortælle historien om dette fantastiske sted. Jeg ville også vise vores tilgængelighed til disse miljøer. Min næste idé var at vise søstjerner og folket på en fantasifuld måde. Jeg lagde mit kamera tilbage i min taske og spadserede langs tidevandsbassinerne og bemærkede, hvordan folk så de unikt tilgængelige tilbud af undersøisk natur på deres vej.
Når jeg først havde fornemmelse for deres opførsel, satte jeg mig for at vende det typiske fotografi af mennesker, der ser på naturen. I stedet satte jeg mit kameras synspunkt så tæt på søstjerner som muligt og lod folket blive baggrunden. Denne teknik fungerede perfekt og lagde vægt på den naturlige historie på denne placering snarere end vores besættelse af den.
Om forfatteren: Rejse-, natur- og kunstfotograf David Julian har brugt 30 år på at fange essensen af steder, mennesker og lys med kreativ vision.
Siden 1991 har Dave ledet over 60 workshops og vundet adskillige nationale priser for kunst og kommerciel kunst. Hans billeder er bestilt af førende virksomheder, samlere og offentliggjort i bøger, blogs og magasiner, herunder Nikon World, Outside, Geo, Islands, Conde Nast Traveler, Audubon, Outdoor Photographer, Digital Photo Pro, Rangefinder og The New York Times Travel magazine.
Når man ikke påtager sig opgaver eller udvikler projekter, taler Dave kajakker offentligt og instruerer gruppe- og individuelle fotograferingsworkshops i USA, i udlandet og online.