Placer dit motiv til højre eller venstre for midten. Ved portrætter skal øjnene være over midterlinjen for at få en behagelig god komposition.
Komposition handler om balancen mellem elementerne i dit fotografi. Dette inkluderer også farvetoner og teksturer. Dette er hvad der adskiller et øjebliksbillede fra et godt skud. Hvis du vil opnå en god komposition, skal du planlægge den og se, hvor hvert element skal placeres, inden du tager skuddet.
Du har måske hørt fotografer tale om at se skuddet i deres hoved, før de rent faktisk har taget skuddet. Det er dette 'se', som jeg vil beskrive mere detaljeret. Jeg vil også demonstrere et par nyttige tip til at træne dit øje i at se eller indramme en scene med eller uden kamera og i postredigering.
En god komposition på et foto vil sandsynligvis have fulgt en kompositionsregel. Disse er meget nyttige at vide. Jeg har valgt fem af disse principper til at beskrive, hvordan de fungerer. Jeg foretrækker at kalde dem principper eller vejledninger snarere end regler. Der er mange flere, men disse fem er et godt sted at starte.
Udskåret papramme til træning af dit øje til at se.
Lad os vende tilbage til at se dit skud eller indramme scenen. Til denne øvelse har du ikke brug for et kamera. Du får måske sjovt udseende, men bær med mig. Vælg ethvert sted, sted, du ønsker.
Skær en ramme ud af pap eller ethvert materiale, du vil have, så længe det er et rektangel. Se ovenfor.
Du kunne ligeledes bruge dine hænder, men jeg foretrak at bruge paprammen.
Indramning af dit skud ved hjælp af hænder.
Som du vil se, indsnævrer rammen dit synsfelt og hjælper med at blokere distraktioner og kigge efter hovedfokuspunktet, hvilket er hvad seerens øje er tiltrukket af. Jeg kan ikke understrege nok, at denne enkle øvelse hjælper dig med at træne dit øje til at se bedre med hensyn til komposition. Glem ikke at komme ned lavt og se også op.
Tag for eksempel denne metalbro. Ikke et meget interessant billede.
Ved at bruge paprammen til at 'se' potentialet for et interessant skud.
Bring det ind i din postredigeringssoftware, og opret et interessant teksturbillede.
Et andet nyttigt tip, som jeg stærkt vil anbefale, er en tur til dit lokale kunstgalleri for at se fantastiske kunstværker. Ikke kun er det visuelt tiltalende, men du får chancen for at studere, hvordan disse store kunstnere brugte komposition med stor effekt. Så næste gang du tilfældigvis befinder dig på et sådant museum, skal du observere det og tage det til efterretning. Spørg, hvorfor du kunne lide et bestemt maleri? Hvordan blev elementerne i maleriet arrangeret eller placeret? Hvor var horisontlinjen - en tredjedel op fra bunden? Hvad med farve og struktur?
Okay, hvad hvis du ikke bor i nærheden af et kunstgalleri? Så kan et besøg i dit lokale bibliotek måske være en mulighed? Biblioteker er sådan en vidunderlig ressource. Kun i kunstafsnittet har du store mestre, såsom Leonardo da Vinci, Rembrandt og så videre. Og selvfølgelig mestrene i fotograferingsverdenen som Henri Cartier-Bresson og Ansel Adams for blot at nævne et par.
Gå til dit lokale bibliotek for inspiration fra mestrene i kunstverdenen for at se, hvordan de brugte komposition i deres værker.
Inden du går og henter dit kamera, lad mig forklare følgende fem kompositionsprincipper, som jeg mener er et godt udgangspunkt for begyndere.
Regel af tredjedele
Du har måske allerede hørt om denne. Dette er en egentlig formel baseret på matematiske principper for harmoni og proportioner. Det er blevet brugt af kunstnere i århundreder. Så tænk på dit foto med imaginære linjer, der er tegnet, og del billedet i tredjedele både vandret og lodret. Du placerer vigtige elementer i din komposition, hvor disse linjer krydser hinanden. Svarende til et tic-tac-toe-spil.
Hvordan reglen om tredjedele ser ud. Hvor linjerne krydser hinanden, er de punkter, hvor dine elementer skal placeres.
Oddsregel
Dette lyder måske lidt underligt (undskyld, ordspil), men vores hjerne ser efter ensartethed og symmetri. Så dette princip hævder, at det at have et ulige antal objekter i et billede vil være mere interessant og derfor mere behageligt. Ved at have et eller tre elementer er bedre end to.
Ulige antal elementer er mere behagelige og interessante end endda dem.
Linjer
Hold de vandrette linjer lige og de lodrette linjer lige. Dette er især vigtigt, hvis du skyder landskaber, landskaber og bybilleder. Ledende linjer er også meget effektive til at trække seeren til, hvor omdrejningspunktet er.
De røde linjer skal vise, at de vandrette linjer er ens, og de lodrette linjer er lige.
Farve og teksturer
Farve og teksturer er en fantastisk måde at demonstrere god komposition på.
Her er et eksempel på farve og tredjedels regel for denne sammensætning. Bemærk kurveelementerne.
Negativ plads
Dette er et abstrakt begreb, der beskriver rummet omkring dit motiv, ellers kendt som 'hvidt rum', der trækker dit øje til det. Dybest set som 'himmel' eller en sløret baggrund, der giver hovedvægten på emnet.
Tænk på det med hensyn til at lade dit hovedemne eller objekt trække vejret ved at give det plads.
Da fotografering handler om kreativitet, er det ikke meningen, at reglerne skal overholdes nøje. Selvom jeg brugte to af dem, og de er symmetriske på bikini-billedet, brugte jeg farve til at kontrastere elementerne og ved ikke at placere dem i midten giver billedet en mere behagelig kompositionseffekt.
Selvom jeg brugte to par elementer, og jeg ved, at disse er jævne, gør farvekontrasten og brug af reglen om tredjedele dette billede stadig til en god komposition.
Lad os få kameraet ud. De fleste DSLR-kameraer har indbyggede gitterlinjer, og nogle har en virtuel horisont eller et vaterpas. Hvis dit kamera ikke har nogen af disse valgmuligheder, kan du altid tilføje et nivelleringshjælpemiddel, f.eks. Et vaterpas, der er monteret på en varm sko, eller bruge fokuspunkterne i søgeren.
Brug dit stativ til at hjælpe dig med at indramme dit skud, så du får en god komposition. Se gennem søgeren, se hvilke elementer der er i rammen. Så kig på scenen foran dig med begge øjne, gå derefter tilbage til din søger, komponer igen, og skyd derefter.
Øvelse forbedrer din forståelse og skyder bedre kompositioner. Forvent ikke at få det på én gang. Giv dig selv tid.
Sidst, men ikke mindst, beskæring af dine billeder i efterredigering. Uanset om du bruger Camera Raw, Photoshop eller Lightroom, vil beskæring af dine fotos give dig en bedre forståelse af, hvordan kompositionsprincipperne gælder.
Du kan nemt rette skæve horisontlinjer ved hjælp af Crop Tool eller slippe af med tønde forvrængning i bygninger ved hjælp af Lens Correction filter i Photoshop. Eller skift blot billedet dramatisk fra det, du oprindeligt skød. Alle disse redigeringer kan udføres ikke-destruktivt, så du kan beskære dit hjerte!
Sådan blev billedet øverst i denne artikel skudt, men alligevel, da jeg skar tæt på modellen til højre, gav det mig et andet skud.
For at opsummere, som ethvert komplekst emne, der går ud over kun en artikel, håber jeg, at jeg har illustreret nogle nyttige tip til at vise betydningen af komposition i din fotografering. Del dine kommentarer nedenfor.