Tips til forskellige tilgange til arkitekturfotografering

Indholdsfortegnelse:

Anonim

Arkitektur er overalt omkring os, den er en integreret del af vores liv. Vi lever i det, vi arbejder i det, vi spiser ude i det, og i de fleste byer er der brugt mange penge på det, så de skiller sig ud for at sige noget. Vi ved alle, hvad disse bygninger er, og har måske endda taget billeder af dem, men de er ofte bare snaps. Der er ikke noget galt med at få dem, men det kan være rart at prøve at få meget mere med billedet, såsom bygningens essens, hvad den siger om placeringen og hvor den står.

Så her er nogle tip til, hvordan man fotograferer arkitektur for at hjælpe dig i gang:

Et gammelt hjem, som ingen har boet i længe. Skyerne på himlen ligner en lang eksponering, skønt de bare var sådan.

Arkitekturfotografering er ikke en fremtrædende genre, men alligevel tager så mange mennesker fotos af bygninger, så hvorfor er det et emne, der ikke diskuteres meget? Tænk på, hvor ofte der er en bygning i dine billeder.

Almindelige typer af arkitektonisk fotografering

De fleste vil, hvis du spørger dem, hvad arkitektonisk fotografering er, sandsynligvis sige fast ejendom. Det er sandsynligvis den mest almindelige type, og du ser det overalt, men der er mange andre måder at tage fotos af strukturer på.

URBEX fotografering

Med stigningen i URBEX (Urban Exploring) fotograferes arkitektur på en ny måde. Fotografer kommer ind i forladte strukturer for at tage fotos. Forfaldet og ødelæggelsen, der sker med en bygning, efter at den er blevet opgivet, giver den en ny historie. Dette gælder endnu mere med de genstande, der er tilbage i bygningerne, og disse genstande hjælper os med at give os et tip til, hvad der var der før.

URBEX udforskning, en gammel skole, der blev lukket ned og vandaler har været i.

Fotografi med lang eksponering

Fotografering med lang eksponering er også meget populær nu. Filtre med neutraltæthed (ND-filtre) bruges til at give motiverne en tidløs følelse, og det har været lige så almindeligt at bruge dem til arkitektur, idet de peger kameraet lige op på en bygning og fotograferer det, mens skyerne bevæger sig bag det. Læs: Brug af et 10-stop neutralt densitetsfilter til at tilføje drama til himlen

Den lange eksponering hjælper med at give billedet en følelse af drama og et bedre kig på broens arkitektur.

Alternativt

Det er de mest almindelige former for arkitektonisk fotografering, men du kan også gøre andre typer. Du kan gøre bygningen til emne og oprette dit billede omkring det. Du kan lave kunstbilleder ved hjælp af bygningerne og skabe stemninger eller historier omkring dem.

Arkitektur omkring dig

Som tidligere nævnt er arkitektur overalt, og du behøver ikke gå langt for at finde bygninger at fotografere. Det er ikke nødvendigt, at bygningen er arkitektonisk vigtig, mere at du finder den interessant, da det hjælper dig med at engagere dig i den. Det kan handle om, hvad bygningen er eller var, og hvor meget det betød for det område, det er i.

En gammel hytte på toppen af ​​et bjerg. At fotografere det med omgivelserne hjælper med at placere det, og himlen hjælper med at gøre det humørfyldt.

Forskellige måder at fotografere arkitektur på

De fleste mennesker synes at fotografere bygninger mere som en rekord snarere end som et kunstværk. Arkitektur kan tilbyde så meget mere, og du kan få nogle fantastiske billeder i portrætstil.

Der er potentialet til at fortælle historier. Uanset om historien handler om, hvad bygningen blev brugt til, eller hvad dens funktion er nu, kan du bruge det til at tage dine billeder og behandle det bagefter. Måske er der en vis del af det, som du er meget tiltrukket af.

Foto aspekter af det

Du behøver ikke fotografere hele bygningen. Tænk på dele af det, der kan skabe interessante billeder. Det er så let at glemme, at lysarmaturerne er rigtig interessante, eller at dørene måske har vidunderlige udskæringer. Hvis du finder en bygning, du kan lide, skal du fortælle hele historien om den og derefter vælge de dele, du kan lide - fotografidetaljer. Du kan tage mere end et billede.

Jeg kan godt lide korridorer, mere hvis ingen er i dem, tanken om, at det går et eller andet sted. Det er interessant at se, hvilken stemning du kan skabe med gangen. Brug billedet til at oprette en historie, der er der eller ikke.

En gangbro ved siden af ​​en bygning med interessante lys.

Se på omgivelserne, og hvordan de kan hjælpe med at fortælle historien

Der kan være mere, hvad du ser end bare bygningen. Se på, hvor bygningen er placeret, og om andre bygninger eller emner omkring den kan hjælpe med at placere den. For eksempel giver et moderne tårn omgivet af bygninger fra den victorianske æra eller omvendt en interessant sammenhæng. Et udførligt teater, der er midt i mange butikker, der er lukket ned. De hjælper alle med at skabe en følelse af sted.

Solen, der rammer bygningen, og derefter reflekteres lys på forsiden fra et andet sted, giver stationen et flot udseende.

Farve eller sort og hvid

Det er let at tænke, at alt skal være i sort og hvid. Det er den kunstneriske måde at tænke på, men det burde virkelig ikke være den eneste måde. Det skal være et personligt valg, og hvad du vil have med dit image.

Måske stille dig selv nogle spørgsmål først. Tilføjer fjernelse af farven til billedets drama? Hvis du efterlader farven i det, vil det distrahere fra historien, du prøver at fortælle? Hvilken tidsramme vil du udtrykke? Er form og form vigtigere end hvad der er? Hvis svarene på disse spørgsmål er ja, er sort / hvid måske mere egnet til det billede.

At se lige op på en bygning er meget populær, især i sort / hvid.

Du får ideen, gør ikke bare sort / hvid, fordi du tror, ​​det er det, der forventes for arkitektur. Gør det til et bevidst valg af en grund.

Forarbejdning

Når det kommer til, hvordan du behandler dine billeder, afhænger det af den intention, du har til billedet. Hvis det skal vise strukturen, som den er, skal du sørge for, at du kun udfører grundlæggende behandling.

Den våde jord var god til at vise refleksionerne og få mest muligt ud af et abstrakt syn.

Hvis du fik til opgave at fotografere en bygning, skal du overveje målet, og hvordan din klient ønsker det endelige billede. Vil de have det til at ligne billeder, som du allerede gør, eller måske med et andet udseende? Husk, at din klient har ansvaret for det endelige billede, og du skal være opmærksom på, hvad de ønsker.

På den anden side, hvis du lige har taget billedet for dig selv, behøver du ikke være ligeglad med, hvad andre mennesker vil eller kan lide. Du kan behandle det, uanset hvad du vil.

Brug linjerne i rådskamrene til at holde øje med uret.

Det er her, du får vist din individuelle stil og eksperimenteret med din behandling. Træn, hvad du kan lide, hvad du ikke kan, og opret billeder af arkitekturen, der er helt dine. På mange måder har du meget mere frihed til at gøre, hvad du kan lide det end andre typer fotografering, som f.eks. Naturen.

Til sidst

Med så mange forskellige typer arkitektur er det op til dig at finde, hvad du kan lide at lave. Udvikl din stil og gør den til din. Der er ikke noget bedre end folk, der genkender dit arbejde, før de ser dit navn.

Har du andre ideer eller tip til fotografering af arkitektur? Del dine tanker og billeder i kommentarerne nedenfor.