Alle billeder © Gina Milicia
“Hver kunstner var først en amatør” - Ralph Waldo Emerson
Hvis du lige er begyndt som fotograf, tillykke! Der har aldrig været et mere spændende eller lettere tidspunkt at lære kunsten at fotografere. Dagens marked er oversvømmet med videregående kurser, bøger, workshops, hjemmesider, podcasts og online kurser, der ikke eksisterede så lidt som for ti år siden.
Da jeg begyndte min karriere for 25 år siden, var der kun få muligheder. Du kunne lære fotografering på et universitet eller teknisk college, du kunne gennemføre en læreplads eller praktik hos en fotograf, eller du kunne lære dig selv gennem prøving og fejl og ved at studere andre fotograferes arbejde. Jeg kombinerede alle disse tre teknikker og fandt en måde, der fungerede rigtig godt for mig.
I dag er der snesevis af måder at udvikle dine fotografiske færdigheder på. Ingen af dem har ret eller forkert; find bare den der passer bedst til din personlighed og din læringsstil. Dette er en sikker måde at hurtigt spore din udvikling som fotograf på.
Hvad er din læringsstil?
Der er tre forskellige måder, du kan lære en ny aktivitet på. De fleste mennesker er en kombination af alle disse læringsstile, så det er derfor bedst at prøve flere forskellige stilarter for at hjælpe dig med at lære nye teknikker.
1. Visuelt
En visuel person lærer bedst af at se noget demonstreret og se på fotos, kort og diagrammer.
At se "hvordan" videoer og læse bøger og online blogs understøtter virkelig din læringsstil, hvis du er en visuel elev.
2. Auditiv
Auditiv stil lærer folk ved at lytte til foredrag eller lydpræsentationer, tale ting igennem og lytte til hvad andre mennesker har at sige. At lytte til podcasts og lydbøger ville være en fantastisk måde at understøtte din læringsstil.
3. Kinæstetisk
Kinæstetiske mennesker kan godt lide at lære ved at gøre aktiviteter. Du foretrækker at være praktisk og prøve tingene og opdage, hvordan de fungerer. Deltagelse i praktiske workshops passer virkelig til din læringsstil
Så hvis du virkelig vil dække alle baser læst, se, lyt og gør.
Jeg ved med sikkerhed, at min svaghed er auditiv. Jeg kan ikke sidde stille i en forelæsning eller præsentation meget længe, før jeg bliver fidgety, men hvis jeg lytter til information, mens jeg laver en menial opgave, finder jeg, at jeg har meget mere information. Derfor elsker jeg podcasts og lydbøger så meget. Jeg er i stand til at lære så meget, mens jeg er ude at gå, køre eller brænde, jeg mener at lave mad.
Her er fem muligheder, der er værd at overveje:
1. Universitets- / college-grad eller fotografi-eksamensbevis
Dette er den traditionelle vej, og den, som mange mennesker tager. Du lærer en lang række fotografiske stilarter i et struktureret miljø fra erfarne lærere og brancheeksperter. Du har også adgang til avancerede studier med alle de nyeste kameraer, lysudstyr, tilbehør og software.
Læring i skolen har også fordelen ved at være i et gruppelæringsmiljø. Dette hjælper dig med at udvikle netværk og sociale færdigheder, som du vil bruge i fremtiden. Deling af rejsen med dine nye venner vil gøre læring sjovere.
Ulempen er udgiften. Afhængigt af hvor du bor, kan en grad eller et eksamensbevis koste titusinder af dollars eller mere. Der er også en betydelig tidsinvestering. Dette kan være vanskeligt at håndtere for ældre studerende, der kan have familier at forsørge.
Skolens placering vil også være en faktor. Mange af de bedre fotograferingskurser findes i hovedstæder, så du bliver også nødt til at overveje rejse- eller flytningsudgifter.
Hvis du synes, du er egnet til denne uddannelsesstil, skal du grundigt undersøge skolerne i dit område. Find ud af, hvem lærerne er, hvem de tidligere elever har været, og hvad de fortsætter med at opnå. Hvis det er muligt, skal du deltage i en åben dag og spørge de nuværende studerende, hvad de synes. Jeg har kendt elever, der har været elendige og endda har undladt klasser, fordi deres personlighed ikke matchede deres skoles kulturer. Efter at have overført til skoler, der var bedre tilpasset deres læringsstil, trivdes de.
2. Assisterende - lære - praktik
Lærling er en traditionel og ofte overset måde at lære rebene og bryde ind i fotografering. Sådan arbejdede mange af mine jævnaldrende os op ad stigen.
Efter eksamen fra kunstskolen startede jeg som en ulønnet praktikant hos en berømtheds- og modefotograf. I slutningen af min otte ugers praktikophold blev jeg tilbudt et fuldtidsjob. Jeg kunne ikke have landet sådan en efterspurgt position baseret på min portefølje og kun af kaldende fotografer. Jeg lærte mere i min første måned på jobbet end i fire år på kunstskolen.
De 18 måneder, jeg tilbragte, lærte mig masser af lektioner om, hvordan jeg tænder, dirigerer, poserer og taler med modeller. Det lærte mig også, hvordan jeg arbejder med makeup-kunstnere og stylister, og hvordan jeg skal håndtere vanskelige kunder. Men vigtigst af alt var jeg vidne til førstehånds op- og nedture ved at drive en virksomhed. Var jeg gået ud alene uden at arbejde som assistent, ville jeg aldrig have indset, at ALLE fotografer oplever afmatninger i deres forretning, og at ingen - uanset hvor fantastisk eller efterspurgt - er immun. Denne lektion var guld og så mig igennem mange stille tider gennem min karriere.
I nogle tilfælde kan interning med den rigtige person være mere værdifuldt end at tage et kursus. Men denne person skal være generøs med sin viden og bør være en opmuntrende lærer. Den forkerte form for praktik kan finde dig fast i et lille kontor, arkivere, besvare telefoner og udføre meniale ikke-fotograferingsjob uden mulighed for nogensinde at lære noget.
3. Workshops
Workshops er en fantastisk måde at forfine og fremme dine færdigheder på. En af fordelene ved workshops er, at du kan vælge den stil for fotografering og teknikker, du vil forbedre, og de fotografer, du vil lære af.
Nogle workshops er lokale og varer kun et par timer. Andre holder længere og holdes på eksotiske steder. Disse er gode til rejsende, der ønsker at skyde på stedet, men er tilbageholdende med at rejse alene.
Uanset hvilket kursus du tænker på at gå, skal du læse om det. Læs testimonials og find ud af, hvor meget erfaring læreren har. Men vigtigst af alt skal du finde ud af klassestørrelsen. Større klasser er fine til softwareværksteder som Lightroom og Photoshop, men når det kommer til at lære fotograferingens håndværk, er mindre grupper meget bedre. Du får mere en-til-en-tid med instruktøren.
4. Online kurser
Online kursus er fantastisk til at lære i dit eget tempo og i dit eget hjem. Se efter kurser, der undervises af fagfolk, du respekterer, og i en stil, du kan forholde dig til. Jo mere du nyder og forholder dig til din lærer, jo lettere bliver det for dig at lære. Mange af de rigtig gode kurser tilbyder pengene tilbage garantier, hvilket gør dem til en nul-risiko investering.
“Når eleven er klar, vises læreren” - buddhistisk ordsprog
5. Mentorer
En mentor kan være enhver, der har realiseret de mål, du vil nå. Dette inkluderer både venner, der kan hjælpe dig med at forstå nogle af dit kameras indstillinger, og fagfolk med fem, 10, 20 eller flere års erfaring. Deres færdigheder kan variere, men enhver, der er længere nede end dig, har værdifulde oplysninger, der sparer tid, penge og kræfter med at nå dine mål.
Et godt sted at begynde at lede efter mentorer er i dit venskab og sociale mediekredse. Det er ikke så skræmmende som det lyder. Kig efter nogen, hvis arbejde og arbejdsstil du beundrer og respekterer. Følg dem på sociale medier og se efter måder, du kan tilføje værdi til forholdet. Retweet deres indlæg, kommenter deres fotos, del deres arbejde, henvis klienter til dem, og send dem links til fantastiske steder eller ting, der kan være interesseret i.
Giv forholdet tid til at udvikle sig, før du beder dem om at vejlede dig. Det vil øge chancen for, at de siger ja, fordi de har haft en chance for at lære dig at kende. Det er langt mere sandsynligt, at en mentor vil opgive værdifuld tid til at arbejde sammen med dig, hvis de kan se dig vise initiativ og respekterer deres tid.
Jeg har været heldig nok til at arbejde med adskillige mentorer i min karriere, og jeg ved, at deres viden og vejledning har sparet mig år med ekstra arbejde og åbnet mange døre, som jeg måske aldrig har gået igennem, hvis jeg havde snublet sammen alene.
"En tusind mils rejse begynder med et enkelt trin." - Lao Tzu
Endelig er der masser af gode oplysninger derude og masser af fantastiske lærere, men i sidste ende er det op til dig at tage det første skridt.
Hvad har været de mest succesrige måder for dig at lære fotografering på? Har du andre forslag, jeg måske har savnet? Jeg vil meget gerne høre fra dig, vær venlig at efterlade en kommentar nedenfor.