Du har brugt meget tid på at studere fotografering og hvordan du bruger dit kamera. Du føler dig sikker på, at du begynder at finde ud af tingene. Du forstår kameraindstillinger som: lukkerhastighed, blænde, ISO og eksponeringskompensation.
Brooklyn Weeds, New York
Kan du forholde dig til dette?
Så går du på en tur eller går ud af døren med dit kamera, ser et fantastisk øjeblik, og du fryser. "Hvad skal jeg gøre? Hvilke indstillinger er bedst for denne situation? ” Du vender hjem for at finde for mange af dine skud er slørede, forkert eksponeret, du var ofte for langsom til at fange øjeblikket, eller fotografierne ser ikke ud som om du så scenen med øjet. Det ser ud til, at du gjorde alt forkert.
Lyder det velkendt?
High Heels, SoHo, New York - baggrundsbelysning kan narre din kameramåler.
Den største nybegynderfejl er …
Når jeg arbejder med fotografer, ser jeg dette ske ofte. De forstår alt, hvad de har brug for at vide om deres kamera, men alligevel fryser de stadig og ved ikke, hvad de skal gøre, når det tæller. Jeg tror, dette skyldes et stort problem. Når de støder på en smuk scene, er det første, de gør, at se på deres kamera for at finde ud af, hvad de skal gøre.
Ser du noget galt med det sidste udsagn? Det kan synes logisk at se på kameraet, men det er det ikke, og det er grunden til, at de (og muligvis også du) fryser op.
Grand Central Terminal, New York - lys med høj kontrast kan narre din måler, hvad vil du udsætte for?
Overvej lyset, før du tænker på dine kameraindstillinger
Før du overhovedet tænker på dit kamera, skal du først se på lyset og forstå det. Hvordan kan du vide, hvordan du indstiller dine kameraindstillinger, hvis du ikke først forstår lyset?
Hvor stærkt er lyset? Er du i stærkt sollys, i lys eller mørk skygge, eller er det mørkt ude? Har du at gøre med kunstigt lys? Er der bagbelysning, frontbelysning eller sidebelysning?
Har scenen både mørke skygger og lyse højdepunkter? Dette er situationer, hvor de fleste nyere fotografer skruer sammen, fordi dette kan forvirre kameraets lysmåler. I disse øjeblikke skal du finde ud af, om du vil have skyggerne eller højdepunkterne eksponeret korrekt. Vil du hæve eksponeringskompensationen, så skyggerne eksponeres korrekt? Eller ville scenen se bedre ud, hvis du eksponerede for højdepunkterne og havde virkelig mørke skygger?
SoHo Brosten, New York
Brug ikke dine øjne, ikke kameraet
Dette er alle de tanker, der skal gå igennem dit hoved, før du begynder at tilpasse dine indstillinger. Når du går ud af døren, skal du straks se på lyset. Vær opmærksom på de tidspunkter, hvor du går fra sollys til skygge og omvendt. Sørg for at ændre dine indstillinger for at arbejde med det lys. Det kan hjælpe med endda at stoppe med at tage billeder et stykke tid og bare se sig omkring, især når du lærer. Forsøg at se lyset og forbedr ved at bemærke, hvordan det påvirker dine fotografier. Dine øjne er den vigtigste faktor her, ikke kameraet.
Fra dette punkt er læring prøve og fejl. Mange fotografer bruger blændeprioritet, lukkerprioritet eller manuel tilstand for at komme til det samme slutpunkt. Som man siger, er der mange måder at flå en kat på. Så mens de forskellige indstillinger hver har deres fordele i specifikke situationer, er ingen bedre end de andre.
Brooklyn Bridge Tower, New York
Følg denne plan
Tænk over, hvilken blænde du vil have. Vil du have en stor eller lav dybdeskarphed (eller har du endda et valg på grund af lysmængden)? Fotograferer du noget i bevægelse, eller bruger du en lang zoom som f.eks. 300 mm (lukkerhastigheden skal altid være mindst 1 over brændvidden for at kompensere for håndholdt kamerarystelse)? I så fald har du brug for en hurtigere lukkerhastighed. Baseret på dette og hvor stærkt lyset er, kan du derefter indstille din ISO i overensstemmelse hermed, afhængigt af hvor meget lys der er tilgængeligt.
Det er vigtigt at spille med dine indstillinger i starten. Hvis du optager i blænde- eller lukkerprioritet, skal du vælge din indstilling (f.eks. F / 5.6), men altid være opmærksom på det andet nummer (f.eks. Lukkerhastighed 1/60), som kameraet vælger for dig. Dette hjælper dig med at forstå indstillingerne (og hvordan de fungerer sammen) mere end noget andet.
Manuel tilstand er god til læring
Dette er også en grund til, at det at bruge et par dage med at skyde i manuel tilstand kan være meget godt for din udvikling. Jeg foretrækker normalt lukker- eller blændeprioritet, medmindre jeg har lang tid til at indstille billedet, eller hvis jeg er i meget ensartet belysning eller studiebelysning. Men at lære i manuel tilstand og gennemgå billederne, mens du skyder, kan hjælpe dig med at lære lyset og dine kameraindstillinger meget hurtigt. Dette forbedrer også din evne til at skyde i lukker- og blændeprioritet.
Manhattan Skyline, New York
Gennemgang under redigering
Det sidste trin er at gennemgå, hvordan du klarede dig under redigeringsprocessen. Dette er meget vigtigt at gøre tidligt. Gå gennem dine billeder og se, hvilke der var slørede, udsatte forkert, eller hvor dybdeskarpheden kunne have været bedre. Se på de indstillinger, du brugte. Du vil ikke bare stole på, at Lightroom reparerer dine billeder. Prøv hårdt for at forbedre, når du optager, så du behøver ikke at rette billeder senere. Din fotografering vil være bedre til det, og du vil være mere komfortabel med dine kameraindstillinger, næste gang du er ude at skyde.
Så næste gang du går ud af døren med dit kamera, skal du tage et skridt tilbage fra det hele og bare se dig omkring på lyset. Bemærk, hvor solen eller kunstige lys er i forhold til dig, se på højdepunkterne og skyggerne, og se endda på lysets farve. Jo mere du gør dette, jo bedre bliver du ved at indstille dit kamera, og jo bedre fotograf bliver du.
Chinatown Snowstorm, New York