Kedsomhed er en af de mest magtfulde og uundgåelige kræfter i denne verden, og fotografering er ikke immun over for det. En kedelig fotograf stopper sandsynligvis for at fotografere eller begynde at producere kedelige billeder, hvilket igen vil kede seeren eller klienten, som sandsynligvis stopper med at følge eller købe fotografens kedelige arbejde. Bekæmpelse af kedsomhed er derfor en absolut prioritet.
Når du specialiserer dig i en bestemt form for fotografering, vil du sandsynligvis mestre det efter et stykke tid. Du ved, hvilken linse og indstillinger der bedst passer til den scene, du har foran dig, for at få denne eller den særlige stemning eller effekt i det endelige billede. Dette er alt lige så godt som guld, misforstå mig ikke, men på samme tid opbygger du også din komfortzone sammen med din stil og producerer en solid strøm af ensartede billeder.
Ulempen ved at blive for længe i komfortzonen er, at du måske keder dig; keder sig over de emner, du er vant til at fotografere eller kede dig på grund af manglende ideer. Det er på dette tidspunkt, når du ser på din portefølje, og alt hvad du får er det det samme som altid stemning, at du har brug for at gå uden for din komfortzone. Gør noget andet, enten ved at træde ind i et nyt felt eller ved at ændre den måde, du ser på de emner, du allerede kender. På den ene eller anden måde er du nødt til at bringe nogle gnister tilbage i dit arbejde, noget som vi siger, wow igen, når du gennemgår dit eget arbejde.
Jeg er en entusiastisk by- og landskabsfotograf. Hvis du er som mig, er chancerne for, at du har et entusiastesæt eller semi-pro-udstyr, der er bygget til den slags fotografering, du er interesseret i. At træde uden for din komfortzone og omfavne en helt ny fotografisk genre kan være besværligt, både økonomisk og for dit selvværd. At flytte fra landskab til portræt kan f.eks. Kræve, at du køber flashpistoler, udløsere, bløde kasser og diffusorer og zoom eller prime linser, der sandsynligvis ikke findes i det almindelige Joe (landskabsfotograf) udstyr. Så er der selvtillidsdelen. Chancerne er, at du ikke producerer noget nyt i marken, og hvis du går på kompromis med udstyret, kan du ikke producere mere end et gennemsnitligt portræt af en model. Jeg synes, at en mere interessant måde at komme ud af din komfortzone er at forblive i dit almindelige felt, men krydre det ved at følge en anden tilgang. På denne måde har du fordelen ved at kende emnet og reglerne for at gøre dette, inden du begynder at vride og bøje dem på en ny og forfriskende måde.
Tre nemme måder at bekæmpe kedsomhed på fotografering
Gå mobil
Dagens mobiltelefoner er udstyret med anstændige kameraer, der let kan konkurrere med mange peg-og-skyde-kameraer, med plussiden ved at have masser af apps for at tilføje ekstra funktioner (såsom: langsom lukkerhastighed, HDR i telefon, filtre og effekter, panorama tilstand, burst-tilstand) sammen med muligheden for at redigere dine fotos i farten. Hvis du har en af disse enheder, skal du bruge den til at fotografere dit sædvanlige motiv. Det er udfordrende på grund af kameratelefonernes iboende begrænsninger med hensyn til DSLR eller spejlfri systemer, men resultaterne kan være lige så givende. Det er lidt som at tvinge dig selv til at skyde med et enkelt prime-objektiv (glem zoom på en kameratelefon). At have en ganske kort (35 mm ækvivalent) brændvidde (iPhone 5 svarer til ca. 31 mm) gør kameratelefoner egnede til landskabs- og gade- eller byoptagelse. Selvfølgelig kan du altid zoome ind og ud ved at gå længere væk eller mod motivet. Her nogle fotos taget fra et iPhoneografiprojekt (hvor fotos er taget og redigeret udelukkende på min iPhone).
Brug af en app til at kontrollere lukkerhastigheden giver dig mulighed for at være kreativ med overfyldte steder som stationer.
Panoramaer er gode til at fange det fulde drama af en storm, der styrter ind over landskabet.
HDR-apps kan udvide det dynamiske område for din telefons kamera.
For mine tip til mobiltelefoner, se dPS eBook: iPhone Photography eller 8 af de bedste smartphone-tilbehør.
Spil med det usynlige lys
Infrarød fotografering var en åbenbaring for mig. Hvis du ikke bor eller rejser i den store ørken, men er baseret i f.eks. Det samme gamle-samme-gamle søvnige europæiske landskab, kan du glemme alt om de store og dramatiske scener, du elsker, og som findes i mange magasiner som National Geografisk. Ikke desto mindre, hvis der er noget, der kan tilføje en gnist til et ellers kedeligt landskab eller byhave, er det at fange scenen i infrarødt lys. Dette fordi infrarødt lys absorberes og reflekteres af forskellige motiver helt anderledes end synligt lys. For eksempel vil grønt græs og blade blive hvide på et infrarødt fotografi, mens klarblå himmel og vand bliver gjort næsten sort. Resultatet er normalt ganske overraskende. Dit billede vil sandsynligvis fange seerens opmærksomhed, og på grund af de iboende udfordringer ved infrarød fotografering vil det også udløse din entusiasme. Når du starter med infrarød fotografering, er chancerne for, at du vil fotografere træer og oppustede skyer, men du kan snart spørge dig selv; okay, hvad ellers? Du vil sandsynligvis begynde at fotografere andre objekter i infrarød, som byen eller endda mennesker.
Den bedste og billigste måde at afprøve infrarød fotografering på er allerede at have et kamera, der til en vis grad er følsomt over for infrarødt lys. Producenterne placerer et filter lige foran sensoren for at skære infrarødt lys, men hvis du er heldig, gør det ikke et perfekt stykke arbejde. Hvis du kan se og fotografere lyset, der kommer fra den infrarøde sender på en tv-fjernbetjening, er chancerne for, at du er god at gå. Derefter skal du bruge et infrarødt filter til at placere foran objektivet. Ideelt set skal dette filter skære alt det synlige lys, mens kun det infrarøde passerer igennem. Et godt filter til at begynde med er HOYA R72, som også tillader synligt rødt lys at passere, hvilket gør det lettere at indramme og komponere dit skud. En ulempe er, at din lukkerhastighed reduceres kraftigt. Under den lyse middagsol har du muligvis brug for en eksponering på et par sekunder for at få et korrekt eksponeret billede. Det betyder, at håndholdte skud ikke er mulige, og at der kræves et stativ. En velkommen bivirkning er, at en bevægende skare foran dit motiv vil være næsten eller helt væk. Også, hvis du har at gøre med træer, især hvis de er tæt på dig, er det bedst at fotografere med lidt eller ingen vind for at undgå at sløre dem for meget. Bortset fra alle disse begrænsninger kan store sort-hvide og falske infrarøde scener stadig fanges med out-of-the-box kameraer og med ringe økonomisk investering. Her få af mine bedste infrarøde fotografier ved hjælp af min umodificerede Panasonic Lumix DMC-GF2 med et HOYA R72 filter skruet på Panasonic 14-42mm kit linse.
Falskfarvet infrarød fotografering af en dam i en park nær Bruxelles. En ganske almindelig opfattelse bliver til en meget interessant vinterlignende scene.
Hurtige skyer og et interessant træ kan skabe et godt infrarødt billede.
Infrarød fotografering kan også være vellykket i byen som dette billede af Triumfbuen i Parc du Cinquantenaire i Bruxelles. Den bevægende skare forsvandt på grund af den lange eksponering, der tømte scenen.
For mere information om optagelse af infrarød behandling med dit kamera, læs disse dPS-artikler:
- Hvordan man laver surrealistisk digital infrarød fotografering uden dyre gear- eller kamerakonverteringer
- 5 kreative måder at behandle infrarøde fotografier i Photoshop
Indfør forvrængning
Med en lidt højere økonomisk investering kan du overveje at købe en fiskeøjeobjektiv (undgå fiskeøjeobjektivkonverter, fordi den infrarøde billedkvalitet normalt er dårlig). Invester i en ægte fiskeøjeobjektiv; de fuldt manuelle (og relativt billige) Samyang-, Rokinon- og Vivitar-linser er efter min mening den bedste måde at starte på. De er billige, små, super skarpe, relativt hurtige med et stort synsfelt. Du kan indstille fokus omkring markeringen på to meter (6,5 fod) og aldrig røre ved den igen, så længe du stopper ned (brug en mindre blænde end bred åbnet) din linse lidt.
Fisheye-linser producerer meget specielle billeder. Jeg foreslår, at du læser om dem og undersøger så meget som muligt, inden du køber en; se om de billeder, du kan oprette med et fiskeøjeobjektiv, passer til din fotografiske smag. Jeg har for nylig købt en Samyang 7,5 mm f / 3,5 til min Lumix, og den sprang mig simpelthen væk. Jeg fik denne linse for kun et par uger siden, men dreng, jeg elsker dens kompakthed, lethed, hvor skarp den er og det enorme synsfelt (15 mm ækvivalent på fuld frame) til en brøkdel af prisen for en ultra vidvinkelobjektiv. Selvfølgelig kommer dette på bekostning af at have en vis forvrængning, men hvis du kan lide det, og du kan arbejde det til din fordel, er det meget, og det er også et dræbende objektiv til rejsefotografering.
Arbejd din fiskeøjeobjektiv - vip den opad for at få en konkav horisont og høje bygninger, der bøjes og truer over scenen. Vip den nedad for at få en konveks horisont, der fremhæver Jordens krumning. Hold horisonten plan eller vip kameraet for at se, hvordan scenen ændres. Gå ned lavt ved at knæle ned, eller op højt ved at løfte kameraet på et højt udsigtspunkt (ja, selv monteret på din monopod holdt højt over dit hoved). Fremhæv forvrængninger, eller reducer dem ved at holde lige linjer mod kanterne eller mod midten af rammen. Læg mærke til, hvordan objekter ved rammens kanter forstørres i forhold til dem i midten. Bland og match disse forvrængninger for at skabe nogle ukonventionelle, slående og bestemt ikke kedelige fotografier. Nedenfor er nogle eksempler fra mine første fotovandringer i Bruxelles (Belgien), en meget turistby med meget berømte og godt fotograferede vartegn.
Atomium: store monumenter og landemærker kan let klemmes ind i rammen og fremstilles på en ganske dynamisk måde.
Indram en travl rundkørsel om natten fra et højt udsigtspunkt for at fange store urbane karruseller.
Takket være fiskeøjets forvrængninger bliver selv en tom firkant interessant.
Bonus tip
- Kom ud på usædvanlige tidspunkter af dagen (daggry og nat)
- Eksperimenter med HDR og eksponeringsfusion for mere dramatisk eller grusomt og stødende billede
- Gå ud med dårligt eller uvejr for at drage fordel af den dramatiske himmel
Har du andre tip til at ryste det op og bekæmpe fotografisk kedsomhed? Del i kommentarerne nedenfor.